Andy Kaufman se tornou um dos comediantes mais influentes de todos os tempos em um breve período de tempo – realmente apenas uma década, de seu Primeira aparição na televisão nacional para sua morte Do câncer de pulmão em 1984, aos 35 anos. No meio, suas acrobacias em quadrinhos embaçaram as linhas de realidade e ficção e encontraram várias maneiras de provocar o público e aumentar as expectativas, enquanto faz mais do que qualquer intérprete de clube para expandir a ambição conceitual da comédia, transformando stand-up em arte performática. O que torna isso ainda mais notável é que ele quase não fez nenhum deles por meio de papéis regulares em filmes ou televisão de alto nível, com exceção da comédia “Taxi”.
E, no entanto, Kaufman e seus muitos personagens eram uma presença constante na cultura popular, clubes e jogos de luta livre e em programas de conversas e variedades, muitos dos quais há muito esquecidos. Esses bits viveram na internet, divorciados do contexto em que apareceram. Agora, no YouTube, a toca do Andy Kaufman Rabbit está profunda e cheia de prazeres. Um novo documentário sobre sua vida, “Muito obrigado”Foi feito por artistas que claramente passaram muito tempo explorando -o. Aqui estão 10 dos melhores exemplos que mostram como Kaufman quebrou do passado e antecipou o futuro.
Homem estrangeiro
O primeiro personagem de Kaufman a romper foi o imigrante tentativo e compensado do mar Cáspio conhecido como homem estrangeiro, um antecedente de Borat, mas mais doce, mais sensível e iludido. Ele consumiu piadas de cinto de Borscht que fracassaram como essa liner: “Minha esposa está cozinhando é tão ruim, é terrível”. Antes de se transformar em Latka Gratas em “Táxi”, O homem estrangeiro apareceu em sets curtos em programas como “Van Dyke e Company”. Em um dos primeiros, o estrangeiro perde um concurso de fonzie, ficando chateado com Dick Van Dyke, que, ao contrário de alguns apresentadores de televisão que interagiram com ele (veja Dinah Shore), claramente se deleita em Kaufman. Para acertar as coisas, o anfitrião oferece a ele a oportunidade de contar algumas piadas. Jogando um inocente excessivamente entusiasmado com uma compreensão trêmula em inglês e uma compreensão ainda mais frouxa sobre o humor americano, Kaufman atravessa alguns pedaços e uma terrível impressão de Ed McMahon. De alguma forma, seus erros o agradam ao público. Os olhos grandes e de anime de Kaufman fazem muito trabalho.
Entrevistador de celebridades
Silêncio. Kaufman o usa, assim como qualquer comediante, construindo suspense, tensão e acima de tudo, constrangimento. No dele ABC Special Gravado em 1977, mas transmitido dois anos depois, ele usou essa técnica magnificamente em uma paródia de uma entrevista desastrosa de talk-show que antecipou tudo, desde “The Eric Andre Show” até “entre duas samambaias”. Como anfitrião, olhando para o convidado, a estrela “Laverne & Shirley”, Cindy Williams, de uma mesa que se elevava acima dela (uma disparidade que ele levaria para mais Alturas extremas mais tarde em sua carreira), ele para de falar completamente, e a brincadeira termina. Então a câmera se move dele para ela e volta novamente, desconfortável. É quase um minuto de ar morto, mas parece muito mais longo. Então ele pergunta: “Você tem hobbies? Você tem alguma doenças?”
Bongo jogador
Kaufman foi o primeiro (e provavelmente o último) comediante a matar em um especial da HBO através do uso dos Bongos. Ele frequentemente bateu no instrumento em seu ato, mas nunca tão eficaz quanto essa performance furiosamente agitada de 1976 em “Monty Hall’s Variety Hour”, uma evolução do homem estrangeiro em algo mais dinâmico e abstrato. Ele inventa não apenas um personagem, mas também um idioma ininteligível para todos. E, no entanto, através da força de vontade e carisma, ele ri sem ser entendido e convence uma audiência a falar essa linguagem falsa. Parte de sua fisicalidade se assemelha a Steve Martin da mesma época. Mas você também pode ver traços do futuro estilo de vanguarda de Reggie Watts, Rory Scovel e Kate Berlant.
Flop stand-up
A comédia de Kaufman estava preocupada com o fracasso – ou como ele disse: “A rotina de bombardeio e choro”. Em um especial da HBO comemorando o clube, pegando uma estrela em ascensão, ele encontrou uma nova maneira de “fracassar”, tendo um beligerante Heckler impedindo seu ato gritando suas falas antes que ele as disse. Este era seu parceiro artístico, Bob Zmuda, que chamou isso de seu favorito entre todos os pedaços que ele já preparou com Kaufman. Zmuda insultou a falta de material novo de seu parceiro, seu filme de 1981 “Heartbeeps” (seu único papel estrelado, uma bomba), até sua perda de cabelo. Zmuda perturbou Kaufman, jogando -o do ritmo, levando a um silêncio mais estranho e melancolia. Desde então, Equipe Heidecker e Neil Hamburger Transformaram -se ruim em sua própria arte, mas naquela época, isso era incomum.
Quase um jogador não pronto para o horário nobre
Apesar de ser um destaque do Primeiro episódio De “Saturday Night Live”, Kaufman nunca foi um membro do elenco. Mas ele gravou uma de suas audições mais estranhas.
Cantor hipnótico
Imagine voltar para casa tarde na noite de sexta-feira, com os olhos turvos e um pouco zumbido, e ligando a televisão para encontrar Kaufman em um show de variedades musical convencional, pulando no palco em um macacão, cantando: “Eu confiei em você. Confiei em você. Confiei em você. Confiei em você. Confiei em você”. A letra se repete sem três minutos, em um desempenho selvagem hipnótico e limítrofe que evocou um disco pulando ou talvez a voz interior de um homem traído. No dia seguinte, você pensaria que tinha sido um sonho.
Comedor de sorvete
Kaufman era o raro comediante que ficou feliz em receber risadas com base em não Obtendo a piada. Em um conjunto que convida você a questionar os limites da comédia, ele entrou no palco no Improv Comedy Club, sentou -se e tomou sorvete. É isso – quase. E, a julgar pela resposta, partes iguais confusas e satisfeitas, isso foi suficiente.
Na aparição mais famosa de Kaufman em “Late Night With David Letterman”, ele brigou com o lutador Jerry Lawler. Mas sua maior troca com Letterman estava anos antes no programa matinal de curta duração do anfitrião, algumas semanas após a notícia de que ele havia sido cancelado. De fato, uma maneira de ver a aparição de Kaufman em Maudlin 1980 é como uma manifestação de como Letterman estava se sentindo, mas era estóico demais para expressar no ar. Cabelo refletido, Vaseline sob os olhos para simular lágrimas, Kaufman disse que sua carreira estava em frangalhos, sua esposa o havia se divorciado e ele estava desmoronando. Quando a multidão riu, ele implorou que eles não rissem. É um desempenho notavelmente convincente que faz você questionar a realidade da situação. Foi uma paródia de chat ensolarado diurno ou um choro real de ajuda? Terminou com o Kaufman Planhandling na platéia. Mesmo isso tinha algum precedente. No novo documentário, Marilu Henner, co-estrela de Kaufman em “Taxi”, descreve que encontra Kaufman em uma rua de Nova York enquanto pedia dinheiro para estranhos. O plano original de Kaufman foi encerrar o segmento Letterman colocando uma arma na boca e fingindo cometer suicídio. Foi nixado.
Sabotador
Kaufman incorporou muitas formas em sua comédia, como sincronização labial, que mais tarde se tornaria muito mais popular na era da Internet. Mas o que o tornou a mais contemporânea das figuras é que ele era um troll mestre. Ele se levantou das pessoas através de insulto, surpresa e às vezes apenas uma recusa teimosa de brincar. Em um pouco de televisão caótica de 1981, que tem a sensação de uma brincadeira de Nathan Fielder, ele estava no meio de um esboço coxo ao lado de Michael Richards (Kramer de “Seinfeld”) e dois outros atores em um show “Saturday Night Live” quando ele decidiu parar. Ele se recusou a dizer suas falas e murmurou que não queria desempenhar o papel. Richards então saiu dos bastidores, voltou com os cartões de sugestão e os jogou na frente de Kaufman, causando caos. Parecia uma situação de refém, depois uma briga. Richards parecia chateado, mas disse que ele era o único a esse golpe. Ele se lembrou de Kaufman se comprometer com o ponto de que, mesmo depois que as câmeras pararam, ele continuou chorando nos bastidores na frente de membros da tripulação irritada.
O rei
Se havia um artista que Kaufman levou a sério, era Elvis Presley. Ele era fã a vida toda e até escreveu um livro (não publicado) sobre a estrela do rock. A impressão de Elvis de Kaufman frequentemente fechou seu ato inicial, seu carisma espetacular justaposto a uma performance desconfortável que parecia estar fracassando. Mas o meu favorito de suas impressões Elvis era uma balada mais suave, menos um contraste cômico do que uma carta de amor genuína. No especial de Natal de Johnny Cash, em 1979, Kaufman trouxe um sentimento e melancolia inesperados para “é aí que suas dores de coração começam”.
Uma narrativa que você ouve sobre Kaufman é que personagens como o homem estrangeiro eram inocentes e saudáveis, enquanto seus posteriores, como o cantor de Vegas, Tony Clifton, ou suas mulheres, que ficam lutando com mulheres, coalhadas em algo mais escuro. Mas essa aparição em 1983 em “Late Night”, uma de suas últimas, refutando esse arco arrumado. Ele bateu no Kaufman infantil tanto quanto qualquer um de seus primeiros trabalhos. Ele trouxe seus pais para o irônico show noturno (com um sofá aconchegante substituindo as cadeiras habituais) e fez algo totalmente chocante: ele os tratou com respeito e carinho, depois chamou sua avó na Flórida para dizer que a amava. Ela disse que o amava também. Então Kaufman e seus pais cantaram: “Row, Row, reme seu barco”. Você continuou esperando a reviravolta e ela nunca veio. Kaufman nos enganou novamente.
