Há um pingente bem amorfo carimbado com o rosto de um faun por Pablo Picasso. Um broche que funde as formas de um pente de cabelo, relógio e uma colher certamente é o trabalho de Salvador Dalí. E o reluzente “tópico óptico” de Man Ray seria assustador se fosse tão impressionante.
Essas raridades, assim como as obras de Jeff Koons, Alexander Calder, Damien Hirst, Roy Lichtenstein e outros, devem aparecer em “Jóias de Artistas: do Cubismo ao Pop, da coleção de Diane Venet”, de 12 de outubro de 5 de outubro.
Eles compõem uma antologia de jóias emprestadas pela Diane Venet, uma colecionadora reconhecida internacionalmente que começou a acumular seus tesouros na década de 1980, pouco depois de conhecer o marido, o artista conceitual francês Bernar Venet.
Durante uma recente entrevista por telefone, Venet disse que comprou seus primeiros adornos criados por artistas de Joan Sonnabend, uma amiga que possuía a Galeria de Escultura para Vestir, que estava em Boston na época. “Poucos artistas estavam fazendo jóias”, disse Venet. “E eles não estavam apenas reproduzindo o que estavam fazendo em sua carreira; A mudança de escala é um desafio muito difícil de resolver. ”
J. Rachel Gustafson, diretor de operações e pesquisa curatorial do Norton, que trabalhou em estreita colaboração com a Sra. Venet no programa, disse acreditar que sua coleção de mais de 200 peças era provavelmente a maior do gênero no mundo.
Ela também observou que muitas pessoas, mesmo alguns estudiosos e historiadores de arte como ela mesma, não percebem que os artistas fazem essas peças. “Eu amo Lynda Benglis. Eu amo Louise Bourgeois. Eu não tinha ideia de que eles faziam jóias ”, disse ela. “Mas por que isso? A conclusão que cheguei é que, historicamente, houve uma distinção entre artesanato e belas artes. E também, acho que estamos condicionados a pensar que as jóias são frívolas porque é uma mercadoria feminina. ” A exposição procura desafiar essa percepção, disse ela.
A maioria das 189 peças da exposição é de uma série de edição limitada ou uma peça que o artista produziu para um amigo ou conhecido. Por exemplo, Frank Stella, uma figura de destaque no movimento minimalista, finalmente concordou em 2009 em fazer um colar para a Sra. Vernet. Tão grandes dimensões quanto a gravata do arco de um palhaço, é uma flor abstraída com um centro contorcido e pétalas que abrangem 11 polegadas, criadas em aço e tinta dourada.
“Uma jóia é diferente de qualquer outro trabalho artístico, porque precisa ser vestível no corpo”, disse Venet. “E Frank’s é provavelmente a maior peça que tenho. Às vezes eu uso isso – é enorme, mas é ótimo. ”
O colar Stella, juntamente com o restante das peças da exposição de Venet, deve ser mostrado em meio a aproximadamente 60 obras de arte, de pinturas a óleo de Picasso a litografias de Lichtenstein, da coleção permanente do Norton.
“Quando você olha para os objetos de jóias ao lado de uma pintura ou um vaso de cerâmica, de repente, você percebe que a estética do artista é entre médio porte-e parte de um processo artístico muito mais longo”, disse Gustafson. “Eu acho que será o batimento cardíaco deste show.”
