Um manuscrito medieval invisível por 60 anos, pintado à mão pelo renomado iluminador francês Jean Pichore e sua oficina, é uma das exposições mais espetaculares na 38ª edição anual do Tefaf Maastricht Fair, que visualizou para convidar os hóspedes na quinta -feira.
“Esta é a história do mundo”, disse o Dr. Jörn Günther, um revendedor de manuscritos iluminados na Suíça, apontando para uma ilustração em um livro de horas. É de um corte, o jovem rei Henrique VIII da Inglaterra ajoelhado ao lado de um anjo e Catarina de Aragão, a primeira de suas seis esposas.
“Com manuscritos, você realmente pode se aproximar das grandes figuras da Idade Média”, disse Günther, como um de seus funcionários que passou pelo livro com esta imagem, datado de cerca de 1509, que fora de propriedade e manuseado pela rainha Catherine. “É diferente de um retrato. É mais íntimo. ”
Catherine era uma das mais de Tudor Inglaterra rainhas conseqüentes. O fracasso do casamento de Henry e Catherine em produzir um herdeiro sobrevivente – ou uma anulação do papa – resultou no Henry’s dividido da Igreja de Roma. O manuscrito custou 1,4 milhão de francos suíços, cerca de US $ 1,6 milhão.
O venerável evento holandês da European Bine Art Foundation, que está em 20 de março, este ano apresenta 273 expositores de 21 países e é a última grande feira internacional restante dedicada principalmente à arte e objetos antes do século XX. (Tefaf também possui um Feira de irmã menor focado na arte moderna e contemporânea em Nova York em maio.) A edição deste ano enfrentou ventos fortes formidáveis. Velhos mestres têm caiu de moda Com coletores particulares, o mercado internacional de arte está em uma queda. As guerras comerciais do presidente Trump também sacudiram mercados e aumentaram os laços de longa data entre os Estados Unidos e a Europa.
“Este é um momento desafiador em um sentido mais amplo”, disse Massimiliano Caretto, parceiro da antiga concessionária de Roma e Turim, com sede em Turim, Caretto e Occhinegro. “Com Trump e as guerras, todos estão assustados com tudo.”
“Mas Tefaf é o único evento em que museus, colecionadores e revendedores se reúnem e querem comprar”, disse Caretto.
Durante a primeira hora da prévia lotada, a Galeria Italiana não teve dificuldade em encontrar um comprador de museu, ainda não divulgado, para uma pintura de painel recentemente redescoberta do “sepultamento” de Cristo do pintor flamengo do século XVI, Maerten Van Heemskerck. A pesquisa dos revendedores indica que esta é a imagem central original de um retábulo cujos painéis laterais são preservados no Museu de Arte de Worcester, em Massachusetts. Datado de cerca de 1550, essa expressiva pintura holandesa influenciada pela Itália custou 500.000 euros, ou cerca de US $ 544.000.
Nos últimos anos, os museus, principalmente os americanos, tornaram-se cada vez mais os compradores de mestres antigos de alto valor em Tefaf. A feira também tentou refrescar seu apelo por Expandindo o número de estandes mostrando arte moderna e contemporânea. Este ano, cerca de 60 desses revendedores estavam exibindo, incluindo o participante pela primeira vez Richard Saloun, de Londres.
A exibição singular de pinturas e desenhos surrealistas de Saloun do artista libaneso Juliana Seraphim (1934-2005), nascido na Palestina), estava em sintonia com o desejo de muitos museus de reequilibrar suas coleções com obras de artistas femininas há mais vistas. Serafim uma vez disse Ela queria retratar “Quão importante é a mulher para uma mulher” e suas imagens opulentas e enigmáticas são impregnadas de simbolismo erótico. Um óleo ricamente em camadas, “sem título”, de 1968, marcado em € 120.000, ou cerca de US $ 130.000, foi reservado por um museu.
O foco dos museus americanos em expandir suas obras por artistas sub -representados continua, mesmo quando o governo Trump reprimir as iniciativas de diversidade, equidade e inclusão.
James Steward, o diretor do Museu de Arte da Universidade de Princetonque está programado para abrir um expansivo Novo edifício Em outubro, foi um dos vários diretores e curadores dos museus americanos na pré -visualização do Tefaf. Visitando a feira pela 16ª vez, disse Steward, ele está sempre à procura de peças que preenchem lacunas nas propriedades de sua instituição privada, particularmente aquelas que atravessam diferentes culturas.
“Temos que dobrar nossos valores principais”, disse Steward, respondendo a preocupações com o revisionismo cultural do governo Trump. “A diversidade é assada em nossas coleções.”
“Temos arte e objetos de todo o mundo e de 5.000 anos de história humana, e continuaremos a reequilibrar nossas coleções com obras e artistas que consideramos historicamente sub -representados”, disse ele.
Desta vez, uma pintura flamenga do século XVI da Madonna e Child em uma moldura de laca preta japonesa de período semelhante pegou os olhos do mordomo. Esse objeto raro, associado às atividades evangélicas dos missionários jesuítas no Japão, custava € 336.000, ou cerca de US $ 365.000, no estande de um revendedor de Londres, Jorge Welsh.
Vários visitantes disseram que, embora o Tefaf deste ano ainda mantivesse sua reputação de oferecer uma riqueza de itens com qualidade de museu, as obras-primas de destaque por nomes importantes eram menores e mais distantes.
“Apesar da falta de parbruções de paradas como vimos nos últimos anos, as pessoas ainda estavam silenciosamente fazendo bons negócios e havia uma multidão muito internacional, o que faz toda a diferença”. Morgan Longum consultor de arte de Londres, disse após a pré-visualização.
Outras vendas precoces notáveis incluíram uma “Virgin em oração com auto-retrato” do século XVII pelo artista flamengo Michael Sweerts que trabalhou por vários anos em Roma. Isso foi vendido a um museu europeu por cerca de € 4 milhões, ou cerca de US $ 4,3 milhões, do estande da base baseada em Genebra Salomon Lilian. Restauração recente revelou que a pintura havia sido feita em Roma enquanto o artista estava trabalhando para Camillo Pamphili, um colecionador notável que era sobrinho do Papa Inocente X. O galerista de Londres Ben Brown Vendeu uma escultura de maçã de ouro superdimensionada de 2006, “Pomme (Moyenne)”, do peculiar e sempre popular designer francês Claude Lalanne a um colecionador americano por um preço na região de US $ 950.000.
Os organizadores da Tefaf disseram que nada menos que 62 grupos de clientes de museus participaram da prévia. Entre eles estava uma coorte de cerca de 30 clientes do Museu de Belas Artes, Boston, incluindo Penny Vinikum colecionador de arte contemporânea com sede em Boston e Flórida.
“Eu geralmente vou para a Art Basileia”, disse Vinik. “O museu me incentivou a vir para Maastricht. Não comprei nada há um ano e não esperava me apaixonar por nada. ”
Mas depois de colocar uma reserva em um grande e alegre 1961 Seu Hofmann resumo pintura da galeria de Nova York Yares Artque estava pedindo uma quantia não revelada de sete dígitos, ela disse: “Eu amo as cores brilhantes. Parece otimista para mim. ”
