Centrado em uma penĂnsula em forma de flores, Helsinque Ă© tĂŁo fresco e calmo quanto as ĂĄguas cinzentas de ardĂłsia que o cercam. Durante sĂ©culos, a cidade, como o restante da atual FinlĂąndia, estava sob domĂnio estrangeiro, primeiro como um posto avançado provincial do ImpĂ©rio Sueco e depois como capital de um grande ducado sob controle russo na maior parte do sĂ©culo XIX. Na preparação para a independĂȘncia em 1917, escritores finlandeses, artistas e mĂșsicos atraĂram sua lĂngua singular e folclore regional para afirmar uma identidade nacional distinta. Os arquitetos tambĂ©m fizeram seu papel, combinando alusĂ”es decorativas Ă ampla paisagem de lagos e florestas da FinlĂąndia com tecnologias modernas como armaçÔes de aço e luzes elĂ©tricas: um novo idioma para um novo paĂs. Durante o sĂ©culo passado, o design-desde os tecidos modos de estampa floral de Marimekko atĂ© o celular Nokia-tem sido uma das exportaçÔes mais reconhecĂveis da FinlĂąndia moderna.
Para muitos entusiastas do design, uma visita a Helsinque começa com Alvar Aalto, um dos arquitetos mais influentes do sĂ©culo XX, que deixou sua marca em toda a capital, com edifĂcios que variavam de seu moradia monumental e recentemente restaurada, FinlĂąndia, com o Monumining, com um caseiro mais detalhado, que ele foi construĂdo, construĂdo em um casal central de Munkkini, que Ă© uma casa mais detalhada, que ele foi construĂdo, construĂdo em um dos casos centrais de Modkini. 1949. No entanto, Aalto representa apenas uma parte de uma cultura arquitetĂŽnica muito maior e mais diversificada em Helsinque, que inclui graciosos igrejas neoclĂĄssicas e blocos de apartamentos Art Nouveau, alĂ©m de espaços pĂșblicos formalmente experimentais, como a biblioteca central de Oodi 2018. Aqui, listados na ordem em que foram concluĂdos, estĂŁo dez edifĂcios que ilustram a evolução de Helsinque como um capital de design global.
1. Suomenlinna
A coroa sueca começou a construir este forte do mar em 1748 em um aglomerado de seis ilhas no porto de Helsinque e o chamou de Sveaborg, ou “Castelo dos suecos” (“viapori” em finlandĂȘs). Desenvolvido gradualmente ao longo dos sĂ©culos, a fortaleza agora contĂ©m bastiĂ”es de pedra do sĂ©culo XVIII, casas austeras neoclĂĄssicas ao longo de ruas pavimentadas de cascalho e paralelepĂpedos e quartĂ©is do sĂ©culo XIX cobertos de gesso rosa pĂĄlido. O forte conseguiu seu nome atual – Suomenlinna, ou Castelo da FinlĂąndia – em 1918, imediatamente apĂłs a transição do paĂs para a independĂȘncia. Utilizado como base marinha durante a Segunda Guerra Mundial, Suomenlinna foi totalmente desmilitarizada em 1972 e, desde entĂŁo, tornou-se um distrito residencial e um museu ao ar livre acessĂvel pela Ferry.
2. Estação Ferroviåria Central
A estação ferroviĂĄria central do arquiteto Eliel Saarinen, projetada inicialmente em 1904 e finalmente concluĂda em 1919, marca uma transição essencial entre o estilo romĂąntico nacional da FinlĂąndia – uma ramificação do movimento Art Nouveau – e o racionalismo modernista. Em seu design original, Saarinen, que era o construtor mais conhecido da FinlĂąndia depois de Aalto, incorporou uma torre e urso estĂĄtuas, assentindo para as igrejas histĂłricas de pedra e suas florestas do paĂs. ApĂłs um amplo debate sobre que tipo de construção deve simbolizar o futuro tecnolĂłgico da FinlĂąndia, Saarinen retrabalhou completamente o projeto. Ele substituiu os ursos por grandes figuras de granito segurando lanternas elĂ©tricas, projetadas pelo escultor Emil Wickström, que flanqueiam um salĂŁo de entrada abobadado. Em vez de uma torre, a torre de relĂłgio esbelta Ă© coberta com uma cĂșpula de cobre – um farol visĂvel em todo o centro da cidade. Com o seu detalhamento geomĂ©trico reduzido, a estação ferroviĂĄria central era uma ponte estĂ©tica para o sĂ©culo XX.
3.
HĂĄ apenas uma palavra finlandesa usada comumente no exterior: sauna. Por milhares de anos, os finlandeses se reuniram para desfrutar de banhos de suor em cabanas com telhado de turfa, lojas de madeira e, na primeira metade do sĂ©culo XX, saunas comunitĂĄrias aquecidas com log costumavam nos nĂveis de porĂŁo dos prĂ©dios de apartamentos-espaços sociais essenciais para os moradores da classe mĂ©dia da cidade. A casa de banho pĂșblica mais antiga de Helsinque, a Sauna Kotiharjun, foi inaugurada em 1928 e continua a receber visitantes ao longo do ano. Embora os banhos modernos de arquitetos importantes tenham aberto no centro da cidade de Helsinque na dĂ©cada passada, os vestiĂĄrios com painel de madeira de Kotiharjun e saunas escuras e com aquecimento de madeira ainda sĂŁo populares entre os habitantes locais, que vocĂȘ encontrarĂĄ relaxantes e bebendo cervejas na calçada, mesmo nos mortos do inverno, em nada, mas nas suas toalhelas.
4. EstĂĄdio olĂmpico
A FinlĂąndia foi feita para sediar os Jogos OlĂmpicos de VerĂŁo de 1940 em um estĂĄdio projetado pelos primeiros arquitetos modernistas Yrjö Lindgren e Toivo JĂ€ntti. (Em 1948, Lindgren continuaria a ganhar uma medalha de ouro olĂmpica no planejamento da cidade, uma das categorias de artes antigas eliminadas dos jogos em meados do sĂ©culo XX.) Embora a estrutura tenha sido concluĂda em 1938, a Segunda Guerra Mundial forçou as autoridades finlandesas a adiar os Jogos Helsinki atĂ© 1952, o mesmo ano. Com sua torre esbelta e de 236 pĂ©s de altura e a varredura simplificada de suas arquibancadas, o estĂĄdio olĂmpico foi construĂdo para refletir as aspiraçÔes globais de uma nação jovem, pois se transformou de um paĂs rural pobre no estado de bem-estar democrĂĄtico e afluente que Ă© hoje. O estĂĄdio continua sendo o maior local de esportes ao ar livre da FinlĂąndia e serviu como uma pista de gelo pĂșblica nos meses congelantes de inverno.
5. Instituto Nacional de PensÔes
Inicialmente projetado por Alvar e Aino Aalto em 1948 e concluĂdo em 1956, o National Pensions Institute mantĂ©m seu uso original como o centro do amplo sistema de assistĂȘncia social da FinlĂąndia. Os Aaltos ficaram conhecidos internacionalmente por suas rigorosas estruturas modernistas e interiores quentes e artesanais. No instituto, o tijolo, o cobre e o granito do exterior estritamente ortogonal dĂŁo lugar a espaços internos suntuosos que incluem uma sala de atendimento ao cliente, uma cafeteria, escritĂłrios, salas de reuniĂ”es e uma biblioteca, suas linhas retas suavizadas com azulejos de cerĂąmica coloridos, pisos de mĂĄrmel e detalhes em madeira.
6. Dipoli
Os sucessores mais radicais de Aalto, Reima e Raili PietilĂ€, fizeram seu nome a partir da dĂ©cada de 1960; Como Aalto, o casal usou formas encontradas no mundo natural, mas os PietilĂ€s os levaram a novos extremos estruturais. Seu segundo edifĂcio permanente, o DiPoli Student Center (1966), com sua linha de teto irregular se projetando sobre faixas irregulares de vidro, parece rastejar um topo de uma colina na Universidade de Tecnologia de Helsinque (renomeada Universidade Aalto em 2008) nos arredores ocidentais da capital. Originalmente de propriedade da uniĂŁo estudantil da escola, o espaço, agora oficialmente conhecido como Dipoli, foi vendido para a Universidade em 2013. Reabriu apĂłs reformas em 2017 e hoje funciona como um espaço de reuniĂŁo e eventos de vĂĄrias reuniĂ”es. A fachada angular em cobre, vidro, madeira e pedra se inspira nos pedregulhos de granito que o cercam, como uma paisagem primitiva ganha vida.
7. Helsinki City Theatre
Em 1960, a instituição de teatro municipal mais importante de Helsinque, que precisa de uma casa permanente, lançou uma competição aberta para projetar um prĂ©dio no parque de Tokoinranta. A entrada vencedora, pelos jovens arquitetos Timo PentillĂ€ e Kari Virta, foi concluĂda em 1967 e integrados perfeitamente Ă paisagem natural da cidade. Cobertas de azulejos de cor de osso, o teatro da cidade traça a curva de uma encosta baixa, cercada de um lado pelos gramados sombreados do parque. As escadas conectam a vegetação circundante a um teto que pode ser percorrido no nĂvel da rua. Exceto por sua torre de mosca escultural, a estrutura abraça o chĂŁo, reimaginando a topografia suave de Helsinque como uma varredura horizontal de cerĂąmica e vidro.
8. Igreja da Temple Praça
Em 1961, o arquiteto irmĂŁos Timo e Tuomo Suomalainen projetaram uma igreja luterana para um canteiro de obras rochosas no rico bairro de Helsinque de Töölö. Em vez de criar uma estrutura que ficaria no topo do afloramento de granito, cercado por elegantes blocos de apartamentos, os irmĂŁos escolheram ver a trama em si como um espaço religioso e afundaram a Igreja de Temppeliaukio (mais conhecida como Igreja do Rock) quase inteiramente na paisagem. Uma entrada de Cavelike se abre para uma capela espaçosa coberta com uma cĂșpula de cobre e cercada por paredes de pedra acidentadas. Ao mesmo tempo termo e etĂ©reo, a Igreja, que ainda abriga serviços regulares de oração e concertos de cĂąmara, tornou -se um Ăcone do relacionamento Ăntimo do modernismo finlandĂȘs com o mundo natural.
9. Artek 2Âș ciclo
Desde a sua fundação em 1935-pelos Aaltos, o artista e padroeiro Maire Gullichsen e o historiador e crĂtico Nils-Gustav Hahl-a empresa de design Artek definiu a aparĂȘncia dos interiores em toda a FinlĂąndia. Originalmente criado para promover os mĂłveis dos Aaltos no exterior e cultivar gostos modernos em casa, a Artek expandiu sua coleção para incluir peças de designers essenciais da dĂ©cada de 1930 atĂ© os dias atuais, incluindo a cadeira de Beechwood Aslak de Ilmari Tapiovaara, e a cadeira curvada de Karuselli por Yrjö Kukkapuro. O projeto do 2Âș ciclo Artek foi iniciado em 2006 para recuperar e restaurar peças usadas; Em 2011, a empresa abriu um showroom no Distrito de Design de Helsinque – a poucos quarteirĂ”es de sua principal loja – com mĂłveis icĂŽnicos da histĂłria de Artek.
10. Museu Amos Rex
Antes de sua morte, em 1961, o empresĂĄrio Amos Anderson acumulou 438 pinturas e esculturas, principalmente por artistas finlandeses contemporĂąneos; Juntos, eles se tornaram a base do que agora Ă© a coleção de arte privada mais significativa da FinlĂąndia. Em 2018, a Fundação Amos Anderson expandiu Com um espaço de arte contemporĂąneo ambientado no Lasipalatsi, ou “PalĂĄcio de Vidro” – uma jĂłia de design funcionalista construĂdo em 1936 no bairro central de Kamppi de Helsinque como um centro temporĂĄrio de visitantes para as OlimpĂadas. Em vez de forçar espaços flexĂveis de exibição a um edifĂcio protegido, a empresa JKMM Architects, sediada em Helsinque, restaurou a estrutura original e instalou novas galerias subterrĂąneas sob uma praça aberta existente. No interior, um teto ondulado Ă© pontuado por janelas do tipo periscĂłpio, cuidadosamente colocadas para enquadrar elementos-chave do bairro circundante. No nĂvel da rua, o telhado cria um playground urbano extravagante, aberto Ă cidade em geral.




