Jesse Colin Young, cujos sinceros vocais de tenor para os jovens agraciaram um dos hinos mais amorosos da era hippie, “Get Together”, um hit dos cinco primeiros em 1969, antes de seguir uma carreira solo que durou mais de cinco décadas, morreu no domingo em sua casa em Aiken, SC, ele tinha 83 anos.
Sua morte foi anunciada por seu publicitário, Michael Jensen, que não especificou uma causa.
Sr. Young não escreveu “Reunir.” Foi composto pelo cantor folclórico Dino Valenti, mais tarde um membro do Serviço de Messenger da Bandsilver, sob o pseudônimo Chet Powers. Mas a voz do Sr. Young idealizou-a, e o refrão que ele cantou-“Vamos lá as pessoas agora/sorria em seu irmão/todos se reúnem/tentam amar um ao outro agora”-tornou-se um dos refrões mais conhecidos da década de 1960.
“A letra é apenas para morrer”, disse Young ao site que o Fuse Arts em 2018. “Até hoje, isso me dá uma emoção para tocá -lo”.
Ele compôs muitas outras peças -chave do repertório dos jovens durante o auge no final dos anos 1960, incluindo o pensamento “Escuridão, escuridão”. que refletia o terror que ele imaginava que os soldados americanos estavam experimentando durante a Guerra do Vietnã; “Luz solar,” uma ode arrebatadora ao amor apaixonado; e “Ande de vento”. uma panean jazzística para a liberdade.
A letra de muitas das músicas do Sr. Young celebrou os presentes que a natureza dá, desde o jogo sonhador da luz solar na pele até a varredura irrestrita de vento no cabelo.
“O amor do mundo natural é tanto um tema na minha música quanto o amor romântico”, disse ele ao aficionado por música do site em 2016. “Fico mais de passear com o Ridgetop em Marin e olhar para a beira -mar do que qualquer droga que eu já fiz” – uma referência ao norte do condado da Califórnia, onde ele viveu grande parte de sua carreira.
A voz do Sr. Young era tão sensual quanto suas palavras. Abençoado com um arremesso de menino e com a capacidade de dobrar uma letra com a facilidade que um grande dançarino usa para navegar em um movimento delicado, ele equilibrou seu caráter inocente com uma musicalidade sofisticada. Seu fraseado, como sua composição, tirou uma riqueza de gêneros, incluindo folk, banda de jugo, psicodelia, R&B e jazz, tradicional e moderna. As mesmas fontes informaram seu trabalho solo, principalmente uma série de álbuns de sucesso que ele lançou em meados da década de 1970, incluindo “Light Shine” e “Songbird”, cada um dos quais quebrou os 40 melhores da Billboard.
Embora os álbuns dos Youngbloods nunca tenham desfrutado de tanto sucesso nas paradas, suas músicas se mostraram populares nas estações FM da época e capas inspiradas por vários grandes artistas, incluindo Robert Plant, cuja opinião sobre “Escuridão, escuridão” Ganhou uma indicação ao Grammy para a melhor apresentação do rock masculino em 2002. Também foi interpretado por mais de uma dúzia de outros, incluindo Mott the Hoople, Richie Havens e Eric Burdon.
Enquanto o legado de “Get Together” destacou as carreiras de Young e Youngbloods, eles não foram o primeiro ato a gravá -lo. O Sr. Valenti cortou sua própria versão em 1963, embora não tenha sido emitida até três anos depois, quando as rendições de tempo apareceram pelos Folkswingers (como instrumental), o Kingston Trio e o Jefferson Airplane, que o apresentaram em seu álbum de estréia. Após o sucesso dos Youngbloods, a música foi proferida por muitos outros artistas, incluindo Joni Mitchell e Nancy Wilson, do Heart. Nirvana sarcasticamente incluiu algumas de suas palavras na música de 1991 “Iritos territoriais.”
A versão dos Youngbloods mais tarde apareceu na trilha sonora de “Forrest Gump” e até foi coberta por Lisa Simpson em um episódio de “Os Simpsons”.
Estranhamente, a música não se tornou um sucesso na primeira vez que os Youngbloods o lançaram em seu álbum de estréia em 1967. Somente depois de ter sido apresentado em um grande anúncio de serviço público da Conferência Nacional de Cristãos e Judeus, e pressionado por uma ambiciosa pessoa de A&R na RCA Victor, a gravadora da banda, alcançou as paradas em 1969.
Jesse Colin Young nasceu Perry Miller em 22 de novembro de 1941, em Queens, de Fredrick Miller, um contador, e Doryce (Vansciver) Miller, violinista e cantor. Ele escolheu seu nome artístico de som ocidental no início dos anos 1960, fundindo os apelidos dos bandidos Jesse James e Cole Younger, bem como o designer e engenheiro da Fórmula 1, Colin Chapman.
Incentivado por seus pais, ele estudou piano quando criança e, quando adolescente, ganhou uma bolsa de estudos para frequentar a Phillips Academy em Andover, Massachusetts.
Mais tarde, ele se matriculou na Universidade Estadual de Ohio, onde morava atrás de uma loja de discos, que o expôs à música de artistas de blues como T-Bone Walker e BB King. Depois de se transferir para a Universidade de Nova York, ele ficou encantado com a próspera cena folclórica de Greenwich Village e deixou a escola para tocar música em tempo integral.
Logo depois disso, ele conheceu o pianista e compositor de jazz Bobby Scott. Scott o conectou à Capitol Records, que lançou o primeiro álbum de Young em 1964: “The Soul of A City Boy”, uma coleção acústica crua de músicas folclóricas e blues. Seu acompanhamento, “Young Blood”, tinha um som semelhante.
Enquanto tocava em Cambridge, Massachusetts, ele conheceu o guitarrista Jerry Corbitt, e os dois formaram os jovens, arredondados pelo pianista e guitarrista Lowell Levinger, conhecido como banana, e o baterista Joe Bauer. Como havia outros dois guitarristas na banda, Young mudou para baixo quando os Youngbloods se tornaram a banda da House no Café Au Go na vila.
Essa exposição ajudou a ganhar um contrato com a RCA, que lançou seu álbum de estréia. O contrato lhes permitiu escolher seu próprio produtor, e eles escolheram Felix Pappalardi, que era bem conhecido nos círculos folclóricos, mas que logo se tornaria mais conhecido por produzir álbuns da Cream e por ser membro da banda de rock hard-rock.
Nos álbuns dos Youngbloods, Young dominou os vocais principais, embora alguns tenham sido tratados pelo Sr. Corbitt ou pelo Sr. Levinger, ambos também escreveram algumas das músicas do grupo. Young descobriu “se reunir” depois de ouvir Buzzy LINHART Jogue em um clube na vila. “Os céus se abriram e minha vida mudou”, disse ele à revista Goldmine em 2021. “Eu sabia que essa música era meu caminho para a frente”.
Pelo terceiro álbum do grupo, Corbitt desenvolveu um medo de voar e sair. (Ele morreu em 2014.) Naquela época, o grupo havia se mudado para a Califórnia, inspirado no clima temperado e no generoso jogo de rádio da Costa Oeste, que os tornava mais populares lá do que em Nova York. Seu álbum de 1969, “Elephant Mountain”, produzido pelo country-rocker Charlie Danielsconcentrou -se mais diretamente nos talentos de Young e é amplamente considerado como o melhor trabalho do grupo.
Um álbum ao vivo lançado em 1971, “Ride the Wind”, capturou a banda em seu pico instrumental. Mas os próximos dois álbuns de estúdio diluiram o som da banda, levando Young a quebrá -lo e reviver sua carreira solo com o álbum “Together” em 1972.
Até então, ele morava no condado de Marin, cuja paisagem rolante e vistas amplas encontraram reflexão não apenas em suas letras, mas também em sua música arejada e cada vez mais orientada para o jazz. Na década de 1990, os álbuns de Young não estavam mais vendendo bem, mas ele continuou a lançá -los independentemente em um clipe constante. Ele parou de se apresentar em 2012 enquanto luta contra a doença crônica de Lyme, mas voltou a se formar quatro anos depois. Seu álbum final, “Dreamers”, apareceu em 2019.
Young deixa sua esposa e gerente, Connie Darden-Young; seu filho, Tristan Young, e a filha, Jazzie Young; e dois filhos de seu primeiro casamento, Juli e Cheyenne Young.
Ao longo de sua vida, o Sr. Young valorizou a mensagem esperançosa de “se reunir” e sentiu que finalmente precisava ser cumprido. “É como o acabamento de um círculo”, disse ele à publicação de Maryland The Beacon em 2018. “É hora de não apenas tentar Amar um ao outro, porque sabemos a diferença entre tentar e fazer. É hora de fazer. ”
