Este artigo faz parte do nosso Design Relatório Especial Visualizando a semana de design do Milan.
As cadeiras devem projetar feiras do que as tortas de maçã são para feiras estaduais: acessórios confortáveis com (pelo menos) 10.000 variações. Na Milan Design Week, as novas apresentações incluem algumas repetições populares, como o sofá de Tufty-Time da Patricia Urquiola para a B&B Italia, agora em sua quarta versão em duas gerações. Enfrentando o futuro está a poltrona de Psukhe, um demônio da estase de aparência aerodinâmica de Felix Godard, que é mais conhecida por projetar o interior de carros elétricos.
Uma cadeira de balanço reimaginada
A cadeira de Loulou Rocking, de David Raffoul e Nicolas Moussallem, foi apresentada originalmente em 2014 como parte de “Loulou/Hoda”, uma exposição no Beirute Nativo dos Designers, Líbano. O show recebeu o nome de suas respectivas avós e apresentava peças que, Raffoul observou: “seria encontrado na casa de qualquer avó libanesa”, embora reimaginasse para sua geração. Significando que a cadeira de balanço, disse Moussallem, era “menor e um pouco mais loungey do que uma cadeira de balanço tradicional”.
“Ele mantém suas costas em uma posição descontraída”, continuou ele, “você não está sentado direto”.
Os fundadores de David/Nicolas, que têm um segundo estúdio em Milão, ofereceram inicialmente o roqueiro estofado em uma edição de 12. Há dois anos, Raffoul postou uma foto no Instagram da cadeira em seu escritório em Beirute. O Post chamou a atenção de Silvia Gallotti, a executiva -chefe da empresa de móveis Gallotti & Radice, com quem eles haviam colaborado anteriormente.
O roqueiro, ela disse, “parecia mais do que apenas uma peça de mobiliário – tinha uma personalidade forte e uma presença única que ressoava comigo instantaneamente”. Ele está sendo introduzido no Salone del Mobile, sob a suposição de que também ressoará com os outros.
“Dez anos atrás, nosso alcance era muito pequeno”, disse Moussallem. “Estou muito curioso para ver como o público reagirá a ele agora.”
A cadeira Loulou Bocking está em exibição de terça a domingo em Salone del Mobile, Pavilion 9, fica E11/F10; gallottiradice.it. – Rima Suqi
Uma coisa de beleza e harmonia
O arquiteto suíço octogenário Mario Botta cavou profundamente em seu próprio passado e décadas de história de móveis para inspiração enquanto projeta peças de fibra para o alias do fabricante italiano.
Botta’s Line of Zeta Stools, que possuem perfis em zigue -zague, aros perfurados e paletas de amarelo, preto, marrom e cinza, riff fora da madeira bruscamente angular poltronas Em vermelho e azul que o designer holandês Gerrit Rietveld introduziu na década de 1910.
Botta disse que há muito considerou Rietveld “meu mestre em essencialidade”, cuja poltrona de cor primária permaneceu “um arquétipo de beleza e harmonia para um objeto doméstico”. Ele acrescentou que, ao projetar os bancos, ele também desenhou suas memórias de “os assentos mais pobres e mais baratos” de edifícios rurais que o cercaram durante sua infância no sul da Suíça.
Foi perguntado que reações foram provocadas pela forma de Zeta até agora. As bordas de dentes talvez lembrem as pessoas de teclas de piano, pentes de cabelo ou os cartões perfurados usados nos primeiros computadores? Os aparelhos diagonais foram comparados a trilhos de ponte ou reforços de arranha -céus? Ele simplesmente respondeu que recebeu a interpretação maximamente diversificada: “O objeto do design não pode ser unívoro”.
A nova linha faz parte da apresentação do Alias em exibição de segunda a domingo e Fandazione Luciana Farm, 67 Fito Buonapart; Alias.Design. – Eve M. Kahn
Novas direções em madeira
“Bentwood era uma nova direção para eles e para mim”, disse Yves Béhar, o designer nascido na Suíça, cuja empresa de São Francisco, Projeto de fusívelé mais conhecido pelo trabalho orientado a tecnologia. Ele estava se referindo a um banquinho que ele projetou recentemente para a Zanat, uma empresa de madeira da Bósnia de 105 anos que se reinventou colaborando com os principais designers internacionais.
Orhan Niksic, diretor executivo de Zanat, conhecia e admirava o trabalho de Béhar, mas apenas recentemente o conheceu através da esposa do designer, Sabrina Buell, consultora de arte que o Sr. Niksic conhecia em seus dias de faculdade na Universidade de Stanford.
“Não me preocupou que Yves não tenha projetado muitos móveis de madeira”, escreveu Niksic em um email. “O que importava foi que tínhamos uma visão e valores de design compartilhados.”
O banquinho começou como um banco, mudando de escala e forma à medida que os artesãos de Béhar e Zanat trabalharam juntos. Suas pernas redondas se separam e se dobram em arcos que suportam um assento de madeira maciça. “Quando você olha de cima, parece um padrão contínuo de peças de madeira curvada e estrutural como uma folha de trevo”, disse Niksic.
Nomeado centeio, o banquinho está disponível em alturas de contador e bar em uma variedade de bosques. Está em exibição no Salone del Mobile, Hall 22, Stand A11; zanat.org. – Arlene Hirst
Uma evolução de sentar em conforto
Quando a B&B Italia introduziu seu sofá em 2005, o design de Patricia Urquiola foi destinado a cortejar um público mais jovem com uma silhueta moderna. A peça foi inspirada no sofá Camaleonda de Mario Bellini, que estava fora de produção há mais de 25 anos, e apresentava tufos quadrados semelhantes, embora menos voluptuosos. TUFTY-TIME tem sido um best-seller desde então.
Este ano, uma quarta iteração, chamada TUFTY-TIME 20, será introduzida em homenagem ao 20º aniversário do sofá. As versões anteriores, que apareceram em 2011 e 2015, ainda estão em produção.
Demetrio Apolloni, executivo-chefe do B&B Italia Group, estava na empresa quando a TUFTY-TIME chegou à sua entrada original. No ano passado, depois de passagens em Vitra, Cassina e Knoll, ele voltou. Foi sua ideia abordar Urquiola sobre uma atualização. (Ele lembrou que ela brincou que, como agora estava na casa dos 60 anos, seria bom ter uma versão com um assento mais alto, facilitando a subida.)
A TUFTY-TIME 20 tem um assento com dois centímetros (0,8 polegadas) mais altos que os modelos anteriores. As almofadas mais gordas são um sanduíche de espuma de poliuretano, rebatidas de poliéster recicladas e tecido. O sofá pode ser totalmente desmontado, o que significa que cada componente e material têm a possibilidade de uma segunda vida útil pós-tempo. O grupo modular também inclui uma seção nova e curva que a empresa está apostando será popular entre os designers de hotéis.
“É como sentar em uma mesa circular versus uma retangular”, disse Apolloni. “Todo mundo pode se ver e ter uma conversa. É mais social.”
O TUFTY-TIME 20 será exibido com outros designs da B&B Italia de terça a domingo no showroom da empresa aos 14 anos via Durini; bebitalia.com. – Rima Suqi
Móveis nascidos de uma obra de ficção
Felix Godard, o designer francês que criou interiores para veículos elétricos em Tesla e Porsche, se esforça para imaginar desenhos que poderiam existir muito longe no futuro.
“Depois de alcançar a ideia impossível, depois me transformo em um designer industrial que está tentando trazer essa ideia de volta à vida”, disse ele.
Seu primeiro mobiliário doméstico para uma coleção chamada Psukhe, que estreará no Labuc Cultural Project, nasceu inicialmente de uma obra de ficção-parte do livro de arte e parte do romance de ficção científica-chamado “Psukhetele” em que Godard trabalha desde 2008.
O livro foi criado inicialmente para inspirar um filme ou um videogame. Mas depois de trabalhar para projetar e desenvolver carros -conceito, o Sr. Godard percebeu que tinha a experiência de trazer algumas de suas concepções futuristas à realidade.
“Neste mundo, imagino muitas coisas”, disse ele sobre o livro, “mas os móveis pareciam a coisa mais natural a se aplicar da minha experiência”.
As poltronas, que serão apresentadas em um azul cinza profundo, bem como em um branco com notas de lavanda, evocam os elegantes trens e carros pelo qual o Sr. Godard é conhecido. Eles também compartilham elementos do design escandinavo, que ele descreveu como “sereno”. A engenharia inteligente foi usada para equilibrar a distribuição de peso, dando aos assentos o efeito surreal que eles estão equilibrando em seus apoios de braços.
“Quando você vê a cadeira”, disse Godard, “você sente que está quase voando”.
A exposição está aberta de segunda a sexta -feira às 6 via Biella; LaboculturalProject.com. – Lauren Messman
