April Hershberger não é o único colecionador de panelas Le Creuset que possui tantas peças que ela não pode contá -las. Mas ela pode ser a única que construiu uma casa inteira em torno de uma: o forno holandês oval de nove quartos e nove quartos que recebeu de presente para seu casamento em 2006.
Isso provocou uma obsessão.
Ela tinha o fogão da cozinha, a peça central de sua casa em um celeiro restaurado no sudeste da Pensilvânia, feito sob medida para combinar com sua coleção de panelas vermelhas de cerejeira Le Creuset, assando pratos, jarros, pratos e muito mais. Hershberger, 42 anos, também tem peças em amarelo mostarda e girassol amarelo, azul mediterrâneo e azul caribenho, verde florestal e verde limão, que ela freqüentemente arranja e reorganiza em listras, redemoinhos e arco -íris, documentando tudo em Instagram.
“Eu nunca poderia me comprometer com uma cor”, disse ela.
Como Hermès e Chanel, O cadinho (Luh Cruh-Say, de acordo com o vídeo oficialque significa francês para o Crucible) é uma marca de legado gallic que floresceu no mercado global moderno, tornando -se colecionável, permanecendo funcional. E os colecionadores transformaram o que antes era uma marca de nicho em um cultivo próximo, perpetuamente encantado por novas linhas, cores e formas.
Alguns aderem a uma família de cores, como pastéis; Outros se concentram em um único item em todo o espectro, como trivets ou aves de torta.
“Como Áries, fogo e chamas falam comigo”, disse Arlene Robillard, um purista que tem uma das maiores coleções do mundo da cor original da empresa: Volcanique, um ombré vermelho laranja vendido nos Estados Unidos como chamas.
Na semana passada, para comemorar seu 100º aniversário, a Le Creuset lançou sua mais recente cor, Flamme Dorée (Golden Flame). É perto do tom original, com um brilho dourado adicionado, como maquiagem cara ou uma foto de Goldschläger. Meses atrás, um avistamento do novo tom em uma loja Williams Sonoma não especificada enviou o Os amantes Crucol Grupo no Facebook, que tem 97.000 membros, em um frenesi de especulação.
“Eu tenho um bom relacionamento com a equipe e um me mostrou um fazer na nova chama Sparkle!” um membro anônimo postado. (DO é a abreviação dos colecionadores para o forno holandês.)
Antes de Le Creuset, a maioria dos painéis veio em tons de cinza, preto e marrom. Mas em 1925, dois empreendedores belgas-um especialista em ferro fundido, o outro em esmalte vítreo, feito de vidro a calor-construíram uma fundição no canto nordeste industrial da França para implantar sua nova tecnologia: revestimento de ferro fundido com esmalte colorido. (Os vasos de ferro fundido esmaltado ainda são fabricados na fundição, mas outros utensílios de cozinha e utensílios de mesa são produzidos em Portugal, Tailândia, China e outros lugares.)
Seus vasos de Le Creuset rapidamente pegaram na Europa, graças às suas cores brilhantes, durabilidade e desempenho da cozinha. Os utensílios de cozinha começaram a entrar nos Estados Unidos na década de 1950, mas as vendas aumentaram neste século à medida que novos itens foram introduzidos, deixando claro que os fãs podem ser tentados a comprar muito mais utensílios do que realmente precisam.
Ao expandir a paleta de cores da empresa do básico para pastéis, neons e neutros, e expandindo a linha de utensílios de cozinha em utensílios de mesa, utensílios e armazenamento, o Le Creuset se tornou uma potência de marketing de cozinha, com 90 lojas na América do Norte. (Em 1988, cinco anos após a abertura da primeira loja dos EUA, a empresa foi comprada de proprietários franceses por Paul Van Zuydam, um empresário sul -africano que pressionou para a nova estratégia. Como a empresa é realizada em particular, suas receitas não são divulgadas.
A empresa produziu colaborações com artistas como Sheila Bridges, usando seu preto Harlem Jouy Canvas padrão, e com marcas como “Star Wars”, “Harry Potter” e Hello Kitty. (Os Estados Unidos são o seu maior mercado e o Japão não está muito atrás.) Ele também organizou gotas estratégicas de itens de corrida limitada, como um forno holandês em forma de coração preto que se vende assim que reaparece e aparece em sites de revenda como Etsy e eBay.
Depois do padeiro Jim Lahey’s receita Para o pão sem genuncional assado em um forno holandês se tornou viral no início dos anos 2000 (e ressurgiu durante a pandemia), Le Creuset produziu um forno de pão dedicado em 2022 que se tornou sua nova peça mais popular em décadas, disse Sara Whitaker, diretora de marketing dos EUA.
As vendas de fábrica pop-up, como um evento de três dias realizado na semana passada em San Jose, Califórnia, geram enormes linhas e postagens de mídia social febril, especialmente entre os compradores de ingressos VIP que têm a oportunidade de comprar uma “caixa misteriosa” de US $ 50 que só pode ser aberta após a saída da venda. Cada caixa contém pelo menos US $ 350 (mas às vezes até US $ 1.000) em mercadorias exageradas e descontinuadas, e os fãs filmam vídeos de desnudação suspensa nos estacionamentos para postar em Tiktok.
Fora das vendas de fábrica e lojas, os vasos podem ser muito caros: os preços de varejo custam US $ 750 para o maior, um forno holandês chamado “ganso de ganso”, grande o suficiente para assar um pássaro de 15 libras.
No mês passado, quando a Netflix estreou um novo show de estilo de vida estrelando Meghan, a duquesa de Sussexentre as muitas razões pelas quais alguns telespectadores a chamavam de “não relacionável” estavam os panelas brancos de Le Creuset que ela usava. Seus painéis eram destacados como muito caros e intocados demais, uma crítica que algumas mulheres negras disseram ter sido baseadas em suposições racistas e datadas. Muitos deles, como Sharzaè Cameron de Atlanta, fez questão de exibir suas coleções nas mídias sociais.
“Temos isso há anos – isso não é novo”, disse Cameron, 42, citando registros de casamento, lojas de outlet e presentes de férias como oportunidades para construir uma coleção. (Em uma entrevista em sua casa no mês passado, Meghan me disse que era absurdo que alguém pensasse que as mulheres negras modernas usam apenas frigideiras tradicionais de ferro fundido.)
A partir da década de 1960, dois impérios domésticos aspiracionais foram construídos em uma plataforma robusta de Le Creuset: Williams-Sonoma na costa oeste e Pottery Barn no leste. Em 1965, meus pais (Hanna, 82, e Jeffrey Moskin, 83) compraram os potes que ainda usam todos os dias.
Quando se casaram naquele ano, ambos estavam procurando escapar da claustrofobia culinária de suas famílias: minha mãe de uma casa estritamente kosher no Brooklyn (pés de bezerros gelatinosos, margarina) e meu pai de um subúrbio em Long Island (refrigerante, vegetais congelados). Seu pai estava no negócio de fornecimento de restaurantes, então meus pais tiveram um bom começo quando se casaram: um gigante fogão de restaurante de guirlanda preto e frigideiras grossas de alumínio.
Mas eles não sentiram que estavam a caminho até que tivessem vasos de Le Creuset, os fornos holandeses cor de chamas e panelas com tão pesado que os ajudaram a dominar receitas de Julia Child, Richard Olney e Elizabeth David. (Na época, todos em seu círculo queriam ser um cozinheiro doméstico francês, de preferência um que morava no campo.)
Engrapeções como um fabricante de iogurte de Salton e uma caçarola Romertopf Terra-Cotta passaram por sua cozinha, mas nenhum outro vaso foi adicionado à prateleira, 60 anos depois. É por isso que eu não sabia que havia uma frigideira antiaderente até que eu estivesse fora da faculdade.
A historiadora culinária, professora de culinária e apresentadora de podcast aposentada Lynne Rossetto Kasper, 82 anos, disse que começou a usar os vasos assim que chegaram aos Estados Unidos, porque seu peso tornou possível ingredientes profundamente marrom sem escaldante e cozinhar em baixo.
“Encontrar algo em que você poderia refletir ou construir um refogado lento e obter o tipo certo de carinho não era fácil”, disse ela, porque até os principais painéis de fabricação americana, como a Farberware, eram principalmente de alumínio leve. Dois de seus fornos holandeses de Le Creuset bem usados estarão à venda na próxima semana em um leilão de sua coleção culinária, mas ela disse: “Eles são apenas alguns dos muitos que passaram pela minha vida”.
Hailey Sipe, diretora de produtos de uma empresa de tecnologia que mora em Orange County, Califórnia, me ligou da estrada na quinta-feira com um relatório da venda pop-up de San Jose. Ela e dois amigos do programa de MBA da UCLA haviam percorrido a tração de 300 milhas para o norte depois do trabalho na quarta-feira e depois acordaram cedo para esconder a linha e o estacionamento.
Sipe, 34 anos, já possui alguns vasos coloridos transmitidos por sua mãe e irmã, mas desde o casamento no ano passado, está construindo uma coleção em neutros, incluindo cinza -ostras, azul -azul -marinho do mar e brioche bege.
O item do Graal para sua vaga de compras de 90 minutos era um forno de pão. (Os slots são escalonados em intervalos de 120 minutos, para dar à equipe a chance de fazer pedidos do caos.) “Há uma corrida louca no começo, porque a estratégia é pegar tudo o que você deseja e descobrir mais tarde”, disse Sipe.
Para abrir suas caixas misteriosas, os três amigos se encontraram com outros participantes em um estacionamento próximo, onde os colecionadores vieram preparados para negociar, trazendo mesas dobráveis e, às vezes, peças de casa estão prontas para se separar. O processo foi uma montanha -russa emocional, ela disse: a primeira caixa possuía um conjunto perfeito de fornos holandeses brancos, mas não era dela. O próximo realizado principalmente chiffon pálido rosa, uma cor que nenhuma das mulheres particularmente gosta de utensílios de cozinha. Sua própria caixa estava cheia de peças de chama. “Orange não está na minha paleta de cores”, disse ela enfaticamente.
Ainda assim, por cerca de US $ 1.400, Sipe voltou para casa com um braiser preto, uma panela Rhone (cor de vinho) e 10 outras peças que ela usará, trocará ou dará como presentes.
E o forno de pão? Todo o espectro foi esgotado quando entrou, com exceção da chama. (Whitaker, de Le Creuset, disse que a chama está diminuindo em popularidade e a empresa está “enfatizando” sua produção.)
Robillard, o colecionador de chamas, tem mais de 1.000 peças na cor original, incluindo raridades como um tostador de 1955, uma espécie de George Foreman O protótipo de Grill de Raymond Loewy, o designer industrial americano francês que também criou a Coca-Cola Original, The Barcalounger e o logotipo da Shell.
Robillard, 73 anos, tem um contato na Holanda, que vasculha os mercados de pulgas para ela e uma sala dedicada em sua casa em Apopka, na Flórida, para a coleção, armazenada em prateleiras industriais que devem ser trancadas nas paredes para apoiar seu peso.
Vendas de fábrica e novas peças não têm interesse; Sua fixação atual é um arremessador de sangria vintage que ela viu em um local de revenda na América do Sul. “A caça é sempre divertida.”
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