“Eu quero ser uma garota Almodóvar/como Maura, Victoria Abril”, o cantor e compositor Joaquín Sabina cantou em 1992. A música era uma ode a Pedro Almodóvarque até então era um mestre de ligações cinematográficas apaixonadas, muitas vezes estrelado por mulheres desafiadas no amor.
Mais de 45 anos, inúmeras atrizes compartilharam esse desejo de fazer parte de seu universo ousadamente saturado, onde desespero e alegria, sexo e violência, ternura e ódio intenso frequentemente ocupam o mesmo quadro. “É um clube em que eu realmente gosto de estar”, como Julianne Moore colocou em uma entrevista.
O filme no Lincoln Center celebrará esse legado com sua maior honra, o prêmio Chaplinem uma gala na segunda -feira, onde os apresentadores incluirão Dua Lipa, John Waters e Mikhail Baryshnikov.
“Embora ele constantemente se reinvente e que dois de seus filmes sejam iguais, você sempre pode identificar um filme de Pedro assistindo apenas uma moldura”, disse Penélope Cruz, um de seus colaboradores mais leais. Ela disse que os filmes de Almodóvar prestam “homenagem a todas as mulheres”.
Ela e Moore estavam entre as nove atrizes que conversaram comigo sobre trabalhar com o autor, descrevendo -o como um colaborador preciso e único. Aqui está o que mais eles disseram:
Julianne Moore, ‘The Room Next Door’ (2024)
A primeira vez que Moore entrou no apartamento de Almodóvar para um ensaio de “A sala ao lado”Ela ficou atordoada. Ela tinha visto quase todos os objetos lá e todos os tons de um de seus filmes. Moore descreveu isso como“ narrativa fisicalizada ”, porque o drama humano que ele evocou também se materializou nos trajes e conjuntos atraentes.
Ela disse que inicialmente assumiu que o que estava vendo na tela foi retirado da Espanha. “Fale sobre um pensamento sem instrução”, disse ela. “Eu fiquei tipo, ‘Deve ser assim que a Espanha é, e é isso que ele está expressando’.” Mas uma vez que ela começou a trabalhar com ele: “Percebi que não, isso era completamente intrínseco para Pedro. É assim que ele vê o mundo. Esse sentido ligeiramente elevado para suas histórias, as cores, a composição, a energia e a beleza, tudo o que é Pedro”, dizem o Moore. A atriz lembrou -se de ficar chocado ao se ver em uma gola alta vermelha durante uma cena enquanto Swinton usava verde brilhante. “Eu fiquei tipo, ‘Oh meu Deus, acabamos de entrar em um filme de Almodóvar. Estamos nele!’”
Tilda Swinton, ‘The Human Voice’ (2021)
Colaborando com Almodóvar pela primeira vez no curto “A voz humana” Tomei algum ajuste para Swinton, porque o diretor era tão específico em sua intenção. “Ele quer que você siga as marcas no chão, mas também quer encantamento”, disse ela. “O desafio é como criar a forma que ele quer, mas ainda o pega de surpresa.”
Swinton lembrou -se de um momento em “The Human Voice” quando Almodóvar, que ela descreveu como um “cineasta romântico”, instruiu -a a se levantar dramaticamente. “Eu pensei: ‘Bem, eu me levanto?’ E então eu rapidamente percebeu: ‘Vou ficar lá em cima, porque é isso que eu vou fazer. Ele está lhe dizendo: ‘Essa pessoa, naquele momento, tem tanta emoção que ela se levanta com esse gesto muito dramático’, que não vem naturalmente para mim, uma pessoa muito branca da Escócia “.
Julieta Serrano, ‘Pain and Glory’ (2019)
O veterano artista Julieta Serrano ganhou um prêmio Goya – o equivalente espanhol do Oscar – por seu papel baseado na mãe de Almodóvar na semiautobiográfica “Dor e glória. ” Apesar do significado da parte, o diretor não especificou como retratar a figura materna piercing.
Mas o que Serrano, que também interpretou a esposa traída, armas de armas em “Mulheres à beira de um colapso nervoso” (1988), o mais aprecia sobre Almodóvar é a maneira como ele extrai pathos da comédia. “Ele tem uma imaginação prodigiosa e um senso de humor que se aprofunda na condição humana”, disse ela. “Através do riso, ele destaca os bons, os maus e os ridículos em nós.”
Elena Anaya, ‘The Skin I Live em’ (2011)
Elena Anaya, que teve um papel complicado em “A pele em que vivo“Acredita que todos os diretores que escrevem seus próprios roteiros são afetados emocionalmente quando vêem os atores se tornarem os personagens que eles imaginavam. Mas esse sentimento é ainda mais intenso para Almodóvar, disse Anaya.” Pedro fala sobre os personagens como se eles já tivessem pessoas que já tivessem visto em que as pessoas que ele conhecem, que ele tem que se destacar, que ela tem que se destacar, que ela tem que os que têm como se tivessem, que ela tem que os que se mantêm com as pessoas que ele tem, que ela tem que os que têm como se tivessem, que ela tem que os que se mantêm, as pessoas que ele tem, que ela tem que os que têm como se tivessem que os que têm como se tivessem que os que têm como se tivessem que os que têm como se tivessem que os que têm como se tivessem que os que têm como se tivessem que os que têm como se tivessem que os que têm como se tivessem que os que têm como se tivessem, que ela tem, que ela tem, que ela tem que os que têm, que ela tem, que ela tem que os que se destacam. Anaya explicou que ele fornece notas precisas durante os ensaios no set.
Penelope Cruz, ‘Back’ (2006)
Enquanto Cruz tocou pequenas partes nos filmes de Almodóvar no final dos anos 90, “Live Flesh” e “All About My Mother”, estava interpretando uma mulher inesperadamente se reconectando com sua mãe afastada em “Retornar” Isso fortaleceu seu vínculo criativo e pessoal com Almodóvar. “Todas as tardes antes de atirar, caminhávamos pelas pequenas cidades, e ele me contava coisas sobre sua infância em La Mancha” no centro da Espanha, disse ela. “Esse filme realmente nos juntou.”
Mas, apesar de sua profunda confiança, ainda há um “medo saudável” em seu relacionamento de trabalho. “Eu nunca vou para as filmagens pensando: ‘Oh, estou trabalhando com meu amigo, posso relaxar.’ Não, não, não ”, disse ela. “Ele define o bar muito alto, e isso me motiva. É um sentimento muito viciante.”
E, no entanto, disse Cruz, os dois se comunicam quase telepaticamente neste momento. “Quando ele chega no set, olha para ele e já sei se ele dormiu bem ou não, se ele estiver de bom humor, se estiver preocupado, se estiver feliz”, acrescentou. “E acho que ele pode fazer o mesmo comigo. Não posso enganá -lo, nem no set nem em nosso relacionamento pessoal.”
Leonor Watling, ‘Fale com ela’ (2002)
Para interpretar uma mulher que gasta quase todo “Fale com ela” Em coma, Leonor Watling praticou ioga e balé clássico por meses antes das filmagens. “Ele me disse: ‘Vou lhe oferecer um papel muito estranho, e quero que você o leia com cuidado, porque não quero que você esteja morto. Quero que você seja uma presença muito viva enquanto estiver completamente quieto.’”
Watling lembrou que Almodóvar direcionaria o monólogo interno de seu personagem enquanto ela estava imóvel na cama, os olhos fechados. “Ele dizia: ‘Agora você está pensando que está andando por um campo cheio de folhas e as folhas estão fazendo barulho.’ Ele não me queria apenas deitado lá. ” Embora agora ela possa rir disso, a atriz admitiu que era difícil para seu ego aceitar que seu primeiro papel de Almodóvar seria tão abafado. “Pedro sempre me fez sentir tanto carinho e apreço pelo que fiz em ‘conversar com ela’”, disse ela. “Ele entende o quão difícil foi para mim fazê -lo.”
Cecilia Roth, ‘All About My Mother’ (1999)
Depois de fazer o vencedor do Oscar “Tudo sobre minha mãe“Em que ela interpretou uma mulher cujo filho morre tragicamente, Cecilia Roth perguntou a Almodóvar se ele achava que o desempenho dela teria sido diferente se seu próprio filho tivesse nascido antes de filmarem o filme.” Pedro literalmente me disse: ‘Mesmo um motorista alemão é mãe’ “, ela se lembrou. Ele acredita que não importa se você tem um filho ou não. Todos nós que tivemos uma mãe também temos a sensação de maternidade dentro de nós ”, explicou ela.
Roth disse que o diretor conhece as emoções exatas de seus atores e trabalhos para trazê -las através dos personagens. “Pedro sabe mais sobre você do que você, eu vou lhe dizer isso”, acrescentou. Roth se lembra de estar sentado ao lado de Almodóvar no Oscar em 2000 e precisando usar o banheiro pouco antes do anúncio da categoria de língua estrangeira. Ela lembrou, rindo, que o diretor agitado disse a ela: “É sempre o mesmo com você!” Mas ela voltou no tempo para ouvir Penélope Cruz apresentar o Oscar pelo filme. “Como tudo com Pedro, naquela noite foi uma aventura”, disse Roth.
Rossy de Palma, ‘The Flower of My Secret’ (1996)
Um ator de personagem sempre memorável, Rossy de Palma, animou oito filmes de Almodóvar. Para “A flor do meu segredo,Ela disse que o diretor derivou muito das mulheres em sua própria família para as cenas hilariantes entre a filha e a mãe que ela e Chus Lampreave tocaram.
“Muitas das frases disseram que Chus eram típicas” da mãe de Almodóvar, disse ela, descrevendo a matriarca real como a “roteirista suprema”, devido à sua influência no trabalho de seu filho.
De Palma disse que adorava heroínas de Almodóvar que não estavam sobrecarregadas de culpa. “Não há senso cármico de merecer o que aconteceu com você”, disse ela. “Não importa quão traumáticos sejam os eventos que ocorreram, você tem a capacidade de se levantar das cinzas como uma fênix e dizer: ‘Bem, o que fazemos com o que resta?’ Pode haver tragicomédia, como na própria vida, mas não há vitimização. ”
Marisa Paredes, ‘Salto alto’ (1992)
No cinema de Almodóvar, a imagem definidora de Marisa Paredes é seu desempenho sincero e sincero do bolero “Piensa en mi” em “Saltos altos.” Paredes lembrou que o diretor adaptou o papel da cantora da tocha Becky Del Páramo para incluir detalhes de sua vida pessoal, como estabelecer uma cena em um teatro onde a atriz costumava se apresentar.
Paredes e Almodóvar formaram uma parceria consumada que aumentou o melodrama em seus filmes. Em sua última entrevista semanas antes de sua morteParedes falou de sua colaboração ardentemente. “Para trabalhar com Pedro, você precisa pular na piscina com ele sem um preservador da vida. Você precisa dar tudo a ele e muito mais”, disse ela. “Ele exige muito, mas para uma atriz como eu, que se concentra fundamentalmente nas contradições do personagem, um diretor como Pedro me combina muito bem, e uma atriz como eu sempre se adequou muito bem a Pedro.”
Para Paredes, um dos talentos mais notáveis de Almodóvar foi ter a intuição e a flexibilidade de aproveitar as ocorrências não planejadas no set. Ela disse, com uma risada sutil: “Se ele vê que enriquece a situação, ele aceitará, porque quase não há nada – ou melhor, nada – tolo sobre ele”.
