Um ex-rapper branco desbocado refeito como um ícone da rebelião country de direita. Uma roupa icônica de disco-pop com um sucesso cruzado, muitas vezes entendido como sendo sobre cruzeiros gays, que se tornou um hino global de esportes e bar mitzvah.
Estes são os tipos de figuras contraditórias que há muito animam e energizam a música pop americana, a forma de arte onde grupos de interesses concorrentes e impulsos criativos estão nos lugares mais próximos, e muito provavelmente colidirão de formas inesperadamente produtivas. O ensopado do pop americano é confuso, o resultado de séculos de cruzamentos criativos, voluntários e forçados e às vezes imprevisíveis.
Então, talvez não seja uma surpresa que, mesmo no palco do Make America Great Again Victory Rally do presidente eleito Donald J. Trump, na tarde de domingo na Capital One Arena – aparentemente um lugar inóspito para essas narrativas de diferença colaborativa – esses cabos de guerra persistiu.
Nos discursos – de Trump e de muitos dos seus substitutos – houve nativismo e isolacionismo e promessas de deportações recordes.
E, no entanto, para um partido e movimento construído em parte sobre a exclusão e uma campanha marcada por vezes pela luta racial, houve aberturas evidentes à diversidade e à inclusão, e reconhecimentos dissimulados do poder da mistura multirracial da pop americana.
Lá estava Kid Rock, sua voz marcada e poderosa, cantando “All Summer Long”, sua invocação vencedora de “Sweet Home Alabama”, antes de colocar um boné vermelho Make America Great Again e se revezar arranhando o toca-discos de seu DJ. Em uma mensagem de vídeo durante a apresentação, Trump prometeu fazer a América balançar novamente, intercalada com imagens de músicas do Run-DMC.
Billy Ray Cyrus, que foi anunciado como um dos artistas do comício, mas que não foi ouvido além da passagem de som, teria aprofundado esta curiosa narrativa como um ex-garoto bonito do interior resgatado no final da carreira por trabalhando com um novato queer no hip-hopLil Nas X, em “Old Town Road”.
E, claro, houve Village People, que cantou “YMCA” no final do comício, com Trump atrás deles, dançando e ocasionalmente cantando junto.
A história de origem da música importava? Isso não aconteceu. (Victor Willis, vocalista do grupo e único membro original remanescente, ganhou as manchetes no mês passado quando ele postou nas redes sociais que a música “não é realmente um hino gay”.)
Mas é claro que é assim que Trump vê a música: mais como temas, canções de luta, trilhas sonoras para memórias do que como obras de arte. Ele se inclina para hinos sem significado, desde que sejam memoravelmente duráveis. Ele subiu no palco até Lee Greenwood fazendo uma serenata para ele com “God Bless the USA”, como se aceitasse a coroação do rei do baile no baile.
A trilha sonora pré-rally, além de ocasionais intrusos contemporâneos – “Versace on the Floor” de Bruno Mars, “Starboy” de The Weeknd – tinha entre quatro e cinco décadas de idade. Era em grande parte o som do Studio 54 e suas ramificações, espremido em camadas de história, ironia e pós-história até que nada restasse além da batida.
A maioria dos alto-falantes foi apresentada com toques de guitarra hard rock, como que para tranquilizar (e energizar) a maioria do público branco. Mas as mensagens que transmitiram foram, em alguns lugares, mais matizadas. Dana White, executivo-chefe do Ultimate Fighting Championship, lembrou à multidão o sucesso de Trump com os eleitores não-brancos, assim como o próprio Trump em seu discurso, ansioso por pintar o MAGA como um movimento multirracial.
Mas as contradições nunca estiveram longe da superfície. A estrela porto-riquenha Anuel AA abraçou o Sr. Trumpdizendo que estava no palco para falar “em nome de toda a comunidade espanhola” e descrevendo a reação que recebeu por apoiar Trump. Poucos minutos depois, Stephen Miller, o conselheiro de Trump, condenou a política de fronteiras do presidente Biden e Megyn Kelly, a ex-âncora da Fox News, elogiou o Facebook e o McDonald’s acabando com as iniciativas de diversidade, equidade e inclusão.
Foi o máximo em ter as duas coisas – abraçando astutamente os despojos da diversidade americana enquanto argumentava vigorosamente contra a DEI. Usando a ótica e a sonoridade da integração como uma arma leve contra o seu próprio avanço. O objetivo do comício pretendia ser claro, mas a música sugeria uma verdade muito mais confusa – e ainda não resolvida – por baixo.
