Ela escreve canções de amor queer que estão no topo das paradas, proclama orgulhosa fidelidade ao mundo drag, atrai grandes multidões em festivais e está rapidamente ganhando terreno sobre as divindades gêmeas do fandom parasocial: Beyoncé e Taylor Swift.
E embora Kayleigh Rose Amstutz (Chappell Roan para você) pareça ter surgido do nada, com cabelos flamejantes e desafiadores, demorou quase uma década para a estrela pop de 26 anos, que deixou de postar covers pop no YouTube para atraindo grandes multidões no Coachella, para alcançar o estrelato da noite para o dia.
Naturalmente, as primeiras mensagens de Troye Sivan comparando a Sra. Roan a Adele foram de grande ajuda. No entanto, como os adeptos do Pink Pony Club podem atestar, sua trajetória ascendente teve tanto a ver com a criação de uma imagem pop astuta quanto com a conquista de celebridades. Isto está claramente sublinhado em “Rostos da Música”, uma nova série de documentos do Hulu, criada em colaboração com a Sephora. O programa destaca a mecânica da fama pop contemporânea e as estratégias multiplataforma necessárias para alcançá-la.
O tema da série — que também conta com as cantoras Victoria Monet e Becky G — é a ligação entre beleza e música. Esse foco envolve principalmente conduzir os espectadores através de uma das rotinas de maquiagem que, na era das mídias sociais, equivalem às descobertas do petróleo.
Para seu episódio, Roan recria a maquiagem que ela criou para seu álbum, “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, que contou com os sucessos “Pink Pony Club” e “Hot to Go!” Mais reveladoramente, ela discute o funcionamento interno da criação da fama e como ela constrói meticulosamente sua persona, da mesma forma que Lady Gaga, com seus monstruosos sapatos plataforma e vestidos de carne, fez há cerca de uma eternidade, nos anos da Internet.
“Sinto-me inspirada por artistas que criam ecossistemas para os seus projetos”, diz a Sra. Roan, citando Lana del Rey como um excelente exemplo. A visão da Sra. Roan pode carecer de alguma perspectiva histórica (Blondie, Talking Heads e Parliament-Funkadelic, alguém?). Ainda assim, o ponto é válido.
Ao contrário de seus antecessores da cultura pop, a Sra. Roan e seu grupo têm a capacidade de enviar fãs diretamente aos comerciantes. Logicamente, isso pode ser uma dica para colaborações e ligações com marcas. No entanto, Roan, que usa suas contas nas redes sociais para promover looks e temas específicos do que os fãs deveriam usar em seus shows – em linguagem madura e impublicável – tem sido notavelmente resistente em transformar os eventos em oportunidades de marketing.
Os temas anteriores de seus shows incluíram Midwestern Princess, Mermaids, Kink Is My Karma, Duos ou Pink Pony Club. Muitos são concebidos em colaboração com Estilista da Sra. RoanGenesis Webb, que se tornou famosa no YouTube aos 14 anos, afirma que divindades drag como Divine são sua inspiração e trabalha em um estúdio “estilo masmorra” em Los Angeles.
Ao contrário, digamos, de Madonna – outra criadora de tendências cujos figurinos de palco se tornaram cada vez mais elaborados à medida que ela escalava as alturas do pop e que foram criados em colaboração com costureiros como Jean Paul Gaultier – os looks de Roan permanecem acessíveis aos fãs, DIY e relativamente acessíveis.
“Ela usa Rabanne e Y/Project”, disse Dani Cabot, proprietária da famosa loja vintage de Manhattan, Screaming Mimi’s, sobre algumas marcas de estilistas da moda que Roan é conhecida por apresentar. “Mas há muito vintage na mistura e ela também trabalha com designers menores e independentes.”
Cabot citou as seleções de Roan de Zana Bayne, cujos arreios, gargantilhas e diversos trajes kink estão longe de ser baratos, mas podem ser replicados em sites de pechinchas dedicados ao Halloween e cosplay.
“Os clientes que recebemos consideram sua aparência aspiracional e acessível”, disse Cabot sobre Roan, acrescentando que seu guarda-roupa em constante evolução – abertamente inspirado no drag – é alimentado pelo núcleo de microtendências em constante evolução para plataformas como o TikTok.
“O que é brilhante em Chappell Roan é que o que ela está fazendo remete aos club kids dos anos 90”, disse Cabot. Seus concertos diários temáticos são muito mais do que uma válvula de escape para a criatividade, ela acrescentou: “Eles são uma forma de trazer comunidades da vida real que a maioria das pessoas só conhece online”.
