O mundo dentro de um armazém no centro de Los Angeles pareceu parar, e tudo que vi foi um borrão de cores, onde tons vermelho-rosados se transformavam em tons de amarelo e roxo. E fiquei surpreso com o que senti: descansado, mas não cansado. Este era um estado profundo e calmante, no qual eu estava bem acordado, mas incapaz de me concentrar em um pensamento ou preocupação específica.
Mesmo que apenas por um momento, as preocupações, a solidão e as listas de tarefas pareciam estar navegando. Tudo o que tenho tendência a insistir estava presente, mas também um pouco fora de alcance. Embora eu tenha visitado uma instalação Cromasônica em dezembro, com 2025 chegando ao fim começo estressante — a nossa região foi atingida por devastadores incêndios florestais que deslocaram dezenas de milhares de pessoas — estou ansioso por regressar.
As descrições de experiências imersivas em 2025 podem ter a tendência de soar como retiros de saúde mental. Muitos possuem a capacidade de inundar os participantes de admiração, estimular a atenção plena restauradora, aliviar a ansiedade ou inspirar uma liberação de dopamina.

A exposição da Chromasonic no centro de Los Angeles tem como objetivo ajudar os visitantes a alcançar um estado calmo e introspectivo.
(Cromasônico)
E foi assim que me vi deitado no chão de concreto, com um pequeno travesseiro sob a cabeça e lajes verticais translúcidas me cercando – molduras de alumínio com um tecido leve e transparente projetado para difundir a luz. Ao longo dos anos, pisei em muitas instalações de luz e som e estou acostumado a receber a promessa de algo semelhante a um mundo de maravilhas. Se tudo correr bem, vou ver alguma arte de outro mundotalvez consiga uma chance de jogar.
E ainda assim, em Cromaônico, Eu não queria ir embora – ou me mudar, na verdade.
Chromasonic é uma instalação de arte recém-inaugurada no centro da cidade. Há também um espaço Cromasônico em Veneza, lançado em 2021 e que é uma zona mais íntima e solitária. No Arts District do centro da cidade, a exposição — Campo Cromasônico é o seu nome oficial – você é livre para passear e se misturar com outros grupos, embora de forma extremamente silenciosa.
Entro e saio de pequenos espaços quadrados enquanto as luzes LED do teto mudam lentamente e fazem com que seus limites pareçam um pouco indescritíveis. Uma trilha sonora com ambiente inspirado em Brian Eno enfeita a sala, áudio em que o sintético e o humano se misturam até que seja impossível discernir um instrumento. Toda a área é dedicada ao transitório.
“O que é interessante no Chromasonic é que não há contexto cultural para o som e nenhum contexto cultural para a luz”, diz Susan Magsamen, co-autora de “Your Brain on Art: How the Arts Transform Us”. Magsamen também é membro do corpo docente do departamento de neurologia da Universidade Johns Hopkins, onde seu foco acadêmico está, em parte, na intersecção das artes e da saúde mental.
“Você está deslocado”, diz Magsamen sobre uma obra cromaçônica. “Não é dissonante, mas é desapegado. Você está em um espaço suspenso que é muito parecido com um útero. Não há nada em que se agarrar, sobre o que criar um padrão. Não foi projetado com um padrão, mas muda. Então, uma das coisas que ele faz é permitir que seu cérebro realmente descanse, porque não há nada para descobrir.”

Os criadores do Chromasonic: Harriet Girardoni, em pé a partir da esquerda, e Orpheo McCord; Johannes Girardoni, sentado a partir da esquerda, e Joel Shearer. O espaço pretende permitir-nos ouvir a luz e ver o som.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
Chromasonic é a criação de quatro artistas. Sua tese fica em algum lugar entre a arte e a ciência. Quando questionado sobre sua ambição emocional, Johannes Girardoni, 57 anos, artista cofundador e chefe de arte da Chromasonic, fala do tipo de experiências transcendentes mais associadas, digamos, à natureza ou a ambientes comunitários cuidadosamente projetados – um museu de arte, talvez, ou , para alguns, um parque temático.
Um ambiente cromaçônico, diz Girardoni, é projetado para ser uma espécie de caminho rápido para um estado meditativo.
“É quase como um hack”, diz Girardoni. “Seu cérebro e seus sentidos estão sendo ativados de maneiras muito diferentes porque você não encontra informações – você não encontra uma narrativa normal e uma realidade normal. Remover toda essa informação – a realidade física normal – permite-nos avançar para esta nova e expandida forma de sentir a consciência. Eu diria que é uma forma muito eficiente de nos sentirmos conectados a este momento. É uma experiência muito interior e reflexiva.”
Em termos de arte, existem antecedentes. Colaborando com a artista de instalação e parceira Harriet Girardoni, bem como com os artistas/compositores sonoros Orpheo McCord e Joel Shearer, Chromasonic, à primeira vista, parece estar em dívida com o trabalho do artista nascido em Los Angeles James Turrell nisso Chromasonic está usando a luz como um de seus materiais primários. Johannes, radicado em Veneza, não foge dessa conexão, parafraseando uma citação de Turrell sobre a arte que nos permite “sinta-se sentindo.”
“O que estamos fazendo, especificamente, com o Chromasonic”, diz Johannes, “é compreender que podemos aumentar a atenção plena e a saúde mental – assim como reduzir o estresse. É arte a serviço do bem-estar. Essa é a principal motivação do nosso trabalho.”

Chromasonic é uma mostra de arte envolvente em Los Angeles.
(Jason Armond / Los Angeles Times)
Para atingir esse objetivo, a equipe Chromasonic tem trabalhado em formas de transformar luz em som e vice-versa. Johannes fala que o espaço do centro da cidade eventualmente hospeda apresentações de música ao vivo, com a iluminação do local respondendo em tempo real aos músicos. Eles chamam esse processo de “Refrequenciação Cromasônica” e é uma tentativa de sincronizar ondas de luz e som, usando tecnologia para visualizar essas frequências.
Conceitualmente, é a crença de que podemos ver o som e ouvir a luz. O software, diz Johannes, permite à equipe testemunhar como as ondas de luz e som se expandem e contraem. Interpretá-los pode ser uma prática mais impressionista, mas se tudo funcionar, diz Johannes, um espaço cromaçônico parecerá “viver e respirar”.
“O vermelho”, diz Johannes, “é uma onda longa e os violetas são uma onda curta. Você pode mapear isso para o som. Uma onda longa gerará um som baixo, se você mapear isso em tempo real. … Na hora de compor temos que ter cuidado. Se você estiver gerando muitos sons diferentes, obterá luz branca muito rapidamente. A luz branca consiste em todas as frequências. Trata-se muito de reduzir o estímulo.”
O pesquisador Magsamen acha que a equipe Cromasônica está no caminho certo.
“Acho que esta ideia de estar radicalmente presente combina o outro lado da moeda com a ansiedade, a depressão e a fadiga”, diz Magsamen. “Eles estão tentando entender o que é ruído e o que é sinal.”

O Campo Cromasônico pode parecer um borrão de luz e som, um espaço liminar voltado para o relaxamento.
(Cromasônico)
Certa vez, quando me sentia especialmente deprimido, alguém próximo a mim prescreveu descanso. “Descansar seria bom”, ela enfatizou, e claro, fui para a cama, mas me revirei e geralmente fiz tudo menos descansar. Pensei no conselho dela enquanto estava na Chromasonic, pois acho que esse é o tipo de descanso que ela quis dizer, onde a concentração e o foco estavam livres do desconforto ao qual muitas vezes estão presos.
Pois aqui tudo era ligeiramente abstrato – um zumbido sonoro deu lugar a uma mistura nebulosa de luzes enquanto eu olhava para várias ideias e impressões. Já senti uma paz assim antes – uma viagem ao Parque Nacional da Sequoia me vem à mente – mas o que gostei no Chromasonic foi que qualquer sensação de lugar parecia distorcida.
Eu sabia, é claro, que estava no centro da cidade. E ainda assim, neste espaço liminar dedicado à deriva emocional, eu realmente senti como se não estivesse em lugar nenhum.