Pegue um atalho para a euforia ‘semelhante ao Ăștero’ no Chromasonic Field de Los Angeles


O mundo dentro de um armazĂ©m no centro de Los Angeles pareceu parar, e tudo que vi foi um borrĂŁo de cores, onde tons vermelho-rosados ​​se transformavam em tons de amarelo e roxo. E fiquei surpreso com o que senti: descansado, mas nĂŁo cansado. Este era um estado profundo e calmante, no qual eu estava bem acordado, mas incapaz de me concentrar em um pensamento ou preocupação especĂ­fica.

Mesmo que apenas por um momento, as preocupaçÔes, a solidĂŁo e as listas de tarefas pareciam estar navegando. Tudo o que tenho tendĂȘncia a insistir estava presente, mas tambĂ©m um pouco fora de alcance. Embora eu tenha visitado uma instalação CromasĂŽnica em dezembro, com 2025 chegando ao fim começo estressante — a nossa regiĂŁo foi atingida por devastadores incĂȘndios florestais que deslocaram dezenas de milhares de pessoas — estou ansioso por regressar.

As descriçÔes de experiĂȘncias imersivas em 2025 podem ter a tendĂȘncia de soar como retiros de saĂșde mental. Muitos possuem a capacidade de inundar os participantes de admiração, estimular a atenção plena restauradora, aliviar a ansiedade ou inspirar uma liberação de dopamina.

Pessoas relaxando em meio a cortinas quadradas e translĂșcidas.

A exposição da Chromasonic no centro de Los Angeles tem como objetivo ajudar os visitantes a alcançar um estado calmo e introspectivo.

(CromasĂŽnico)

E foi assim que me vi deitado no chĂŁo de concreto, com um pequeno travesseiro sob a cabeça e lajes verticais translĂșcidas me cercando – molduras de alumĂ­nio com um tecido leve e transparente projetado para difundir a luz. Ao longo dos anos, pisei em muitas instalaçÔes de luz e som e estou acostumado a receber a promessa de algo semelhante a um mundo de maravilhas. Se tudo correr bem, vou ver alguma arte de outro mundotalvez consiga uma chance de jogar.

E ainda assim, em Cromaînico, Eu não queria ir embora – ou me mudar, na verdade.

Chromasonic Ă© uma instalação de arte recĂ©m-inaugurada no centro da cidade. HĂĄ tambĂ©m um espaço CromasĂŽnico em Veneza, lançado em 2021 e que Ă© uma zona mais Ă­ntima e solitĂĄria. No Arts District do centro da cidade, a exposição — Campo CromasĂŽnico Ă© o seu nome oficial – vocĂȘ Ă© livre para passear e se misturar com outros grupos, embora de forma extremamente silenciosa.

Entro e saio de pequenos espaços quadrados enquanto as luzes LED do teto mudam lentamente e fazem com que seus limites pareçam um pouco indescritíveis. Uma trilha sonora com ambiente inspirado em Brian Eno enfeita a sala, åudio em que o sintético e o humano se misturam até que seja impossível discernir um instrumento. Toda a årea é dedicada ao transitório.

“O que Ă© interessante no Chromasonic Ă© que nĂŁo hĂĄ contexto cultural para o som e nenhum contexto cultural para a luz”, diz Susan Magsamen, co-autora de “Your Brain on Art: How the Arts Transform Us”. Magsamen tambĂ©m Ă© membro do corpo docente do departamento de neurologia da Universidade Johns Hopkins, onde seu foco acadĂȘmico estĂĄ, em parte, na intersecção das artes e da saĂșde mental.

“VocĂȘ estĂĄ deslocado”, diz Magsamen sobre uma obra cromaçÎnica. “NĂŁo Ă© dissonante, mas Ă© desapegado. VocĂȘ estĂĄ em um espaço suspenso que Ă© muito parecido com um Ăștero. NĂŁo hĂĄ nada em que se agarrar, sobre o que criar um padrĂŁo. NĂŁo foi projetado com um padrĂŁo, mas muda. EntĂŁo, uma das coisas que ele faz Ă© permitir que seu cĂ©rebro realmente descanse, porque nĂŁo hĂĄ nada para descobrir.”

Quatro artistas sentam-se em frente a telas inundadas por uma luz esverdeada.

Os criadores do Chromasonic: Harriet Girardoni, em pé a partir da esquerda, e Orpheo McCord; Johannes Girardoni, sentado a partir da esquerda, e Joel Shearer. O espaço pretende permitir-nos ouvir a luz e ver o som.

(Jason Armond / Los Angeles Times)

Chromasonic Ă© a criação de quatro artistas. Sua tese fica em algum lugar entre a arte e a ciĂȘncia. Quando questionado sobre sua ambição emocional, Johannes Girardoni, 57 anos, artista cofundador e chefe de arte da Chromasonic, fala do tipo de experiĂȘncias transcendentes mais associadas, digamos, Ă  natureza ou a ambientes comunitĂĄrios cuidadosamente projetados – um museu de arte, talvez, ou , para alguns, um parque temĂĄtico.

Um ambiente cromaçÎnico, diz Girardoni, é projetado para ser uma espécie de caminho råpido para um estado meditativo.

“É quase como um hack”, diz Girardoni. “Seu cĂ©rebro e seus sentidos estĂŁo sendo ativados de maneiras muito diferentes porque vocĂȘ nĂŁo encontra informaçÔes – vocĂȘ nĂŁo encontra uma narrativa normal e uma realidade normal. Remover toda essa informação – a realidade fĂ­sica normal – permite-nos avançar para esta nova e expandida forma de sentir a consciĂȘncia. Eu diria que Ă© uma forma muito eficiente de nos sentirmos conectados a este momento. É uma experiĂȘncia muito interior e reflexiva.”

Em termos de arte, existem antecedentes. Colaborando com a artista de instalação e parceira Harriet Girardoni, bem como com os artistas/compositores sonoros Orpheo McCord e Joel Shearer, Chromasonic, à primeira vista, parece estar em dívida com o trabalho do artista nascido em Los Angeles James Turrell nisso Chromasonic está usando a luz como um de seus materiais primários. Johannes, radicado em Veneza, não foge dessa conexão, parafraseando uma citação de Turrell sobre a arte que nos permite “sinta-se sentindo.”

“O que estamos fazendo, especificamente, com o Chromasonic”, diz Johannes, â€œĂ© compreender que podemos aumentar a atenção plena e a saĂșde mental – assim como reduzir o estresse. É arte a serviço do bem-estar. Essa Ă© a principal motivação do nosso trabalho.”

Um corredor de telas em tom vermelho.

Chromasonic Ă© uma mostra de arte envolvente em Los Angeles.

(Jason Armond / Los Angeles Times)

Para atingir esse objetivo, a equipe Chromasonic tem trabalhado em formas de transformar luz em som e vice-versa. Johannes fala que o espaço do centro da cidade eventualmente hospeda apresentaçÔes de mĂșsica ao vivo, com a iluminação do local respondendo em tempo real aos mĂșsicos. Eles chamam esse processo de “Refrequenciação CromasĂŽnica” e Ă© uma tentativa de sincronizar ondas de luz e som, usando tecnologia para visualizar essas frequĂȘncias.

Conceitualmente, Ă© a crença de que podemos ver o som e ouvir a luz. O software, diz Johannes, permite Ă  equipe testemunhar como as ondas de luz e som se expandem e contraem. InterpretĂĄ-los pode ser uma prĂĄtica mais impressionista, mas se tudo funcionar, diz Johannes, um espaço cromaçÎnico parecerĂĄ “viver e respirar”.

“O vermelho”, diz Johannes, â€œĂ© uma onda longa e os violetas sĂŁo uma onda curta. VocĂȘ pode mapear isso para o som. Uma onda longa gerarĂĄ um som baixo, se vocĂȘ mapear isso em tempo real. … Na hora de compor temos que ter cuidado. Se vocĂȘ estiver gerando muitos sons diferentes, obterĂĄ luz branca muito rapidamente. A luz branca consiste em todas as frequĂȘncias. Trata-se muito de reduzir o estĂ­mulo.”

O pesquisador Magsamen acha que a equipe CromasĂŽnica estĂĄ no caminho certo.

“Acho que esta ideia de estar radicalmente presente combina o outro lado da moeda com a ansiedade, a depressĂŁo e a fadiga”, diz Magsamen. “Eles estĂŁo tentando entender o que Ă© ruĂ­do e o que Ă© sinal.”

Pessoas sentadas e deitadas em meio a telas translĂșcidas.

O Campo CromasÎnico pode parecer um borrão de luz e som, um espaço liminar voltado para o relaxamento.

(CromasĂŽnico)

Certa vez, quando me sentia especialmente deprimido, alguĂ©m prĂłximo a mim prescreveu descanso. “Descansar seria bom”, ela enfatizou, e claro, fui para a cama, mas me revirei e geralmente fiz tudo menos descansar. Pensei no conselho dela enquanto estava na Chromasonic, pois acho que esse Ă© o tipo de descanso que ela quis dizer, onde a concentração e o foco estavam livres do desconforto ao qual muitas vezes estĂŁo presos.

Pois aqui tudo era ligeiramente abstrato – um zumbido sonoro deu lugar a uma mistura nebulosa de luzes enquanto eu olhava para vĂĄrias ideias e impressĂ”es. JĂĄ senti uma paz assim antes – uma viagem ao Parque Nacional da Sequoia me vem Ă  mente – mas o que gostei no Chromasonic foi que qualquer sensação de lugar parecia distorcida.

Eu sabia, é claro, que estava no centro da cidade. E ainda assim, neste espaço liminar dedicado à deriva emocional, eu realmente senti como se não estivesse em lugar nenhum.



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