De O Aprendiz a Wicked, estas são as indicações mais políticas ao Oscar de todos os tempos

Os candidatos aos maiores prêmios da indústria cinematográfica deste ano representam uma variedade de gêneros e estilos. Mas muitos estão unidos por um fio comum: abordam temas controversos com energia feroz.

Uma fabulosa variedade de filmes foi indicada ao Oscar este ano, desde um brilhante musical da Broadway até um drama sul-americano baseado em fatos, desde uma divertida farsa sobre uma stripper até uma peça impressionista de época ambientada em um reformatório da Flórida. À distância, pode parecer que os eleitores da Academia cobriram praticamente todos os géneros e ambientes que o cinema tem para oferecer. Mas quando você olha mais de perto, é notável como muitos dos indicados têm algo em comum. À sua maneira distinta, estes filmes abordam questões contemporâneas com energia feroz suficiente para fazer desta uma das seleções mais políticas da história do Oscar.

No caso de O Aprendizo aspecto político é inevitável. O filme de Ali Abbasi é uma controversa cinebiografia do recém-empossado presidente Donald Trump, concentrando-se em seus anos como aspirante a magnata do setor imobiliário em Nova York. Em outubro, Trump denunciou o filme como um “trabalho de machadinha barato, difamatório e politicamente repugnante”. A Academia parece ter gostado do filme: O Aprendiz recebeu duas indicações como ator, uma para Sebastian Stan, que interpreta o próprio Trump, e outra para Jeremy Strong, que co-estrela como seu mentor, Roy Cohn.

Outros nomeados não são tão abertamente políticos – na verdade, muitos deles são excelentes precisamente porque abordam a política de ângulos inesperados – mas não são tímidos em defender pontos que possam provocar alguns espectadores. O filme com mais indicações ao Oscar este ano é Emília Perezum musical francês dirigido por Jacques Audiard. Suas 13 indicações incluem melhor filme, melhor diretor e melhor roteiro adaptado, enquanto sua estrela, Karla Sofía Gascón, é a primeira mulher trans a ser indicada ao Oscar de melhor atriz, o que é uma afirmação e tanto em uma semana em que Trump assinou um pedido. declarando que existem apenas dois sexos reconhecidos nos Estados Unidos e que não podem ser alterados. Além do mais, o seu número de música e dança de destaque, El Mal, indicado ao Oscar, é uma condenação furiosa de políticos corruptos e outros grandes nomes.

Ainda estou aqui também se saiu surpreendentemente bem. O drama brasileiro de Walter Salles foi indicado não apenas na categoria de melhor filme internacional, como a maioria dos comentaristas esperava, mas também na categoria principal de melhor filme. E sua estrela, Fernanda Torres, foi indicada como melhor atriz. Estes prémios darão um enorme impulso publicitário a um filme que é um tratado cuidadoso sobre a importância de ser obstinado e incansável face a um regime totalitário.

Em seu próprio estilo mais colorido e agradável ao público, Malvado tem temas semelhantes. Indicado em dez categorias diferentes, incluindo melhor filme, melhor atriz, melhor atriz coadjuvante e melhor trilha sonora original, é um filme que à primeira vista parece ser uma lição sobre como tratar com gentileza as pessoas menos privilegiadas. Mas, como o filme, é uma prequela de, O Mágico de Oztem coisas provocativas a dizer sobre a natureza do poder ao retratar o Mágico como um governante egoísta que usa o medo e o engano para controlar a população.

E assim continua. The Brutalist, de Brady Corbet, que também recebeu dez indicações, incluindo melhor filme, melhor diretor e melhor ator, é sobre um arquiteto judeu húngaro que luta para se estabelecer nos EUA após a Segunda Guerra Mundial, e Anora, de Sean Baker, que tem seis indicações, incluindo melhor filme, melhor diretor e melhor atriz, é sobre uma trabalhadora do sexo na atual Nova York. Mas ambos destacam a experiência dos imigrantes e os direitos dos super-ricos.

RaMell Ross Meninos de níqueladaptado do romance de Colson Whitehead e reconhecido pelo melhor filme e melhor roteiro adaptado, não parece um drama de época padrão, graças ao uso ousado da perspectiva em primeira pessoa, mas seu tema é o passado racista dos EUA – e como isso passado reverbera até os dias atuais. Greg Kwedar Cante Canteque tem homenagem ao astro Colman Domingo e também roteiro adaptado, conta a história real de um grupo de teatro para homens encarcerados. Não faz nenhuma menção ao racismo, mas quase todos os seus personagens são negros e da classe trabalhadora, o que diz muito sobre a realidade das prisões norte-americanas: dados publicados pela o Pew Research Center em 2020 mostrou que, no final de 2018, havia 2.272 presos por 100 mil homens negros, em comparação com 392 presos por 100 mil homens brancos.

Até Duna: Parte 2 – nomeado para cinco prémios, incluindo o de melhor filme – é mais complicado nos temas da religião e da liderança do que a média dos sucessos de bilheteira de ficção científica. Na maioria dos anos, um ou dois filmes abertamente políticos são nomeados para os Óscares, como a sátira anticapitalista Triângulo da Tristeza em 2023 e em 2024, o sombrio acerto de contas de Martin Scorsese com a exploração dos nativos americanos, Killers of the Flower Moon. Em 2025, esses filmes são a regra e não a exceção.

A questão agora é se estas nomeações políticas se traduzirão numa cerimónia de prémios políticos. Tradicionalmente, os discursos de aceitação do Oscar evitam qualquer coisa mais controversa do que pedir mais diversidade nos sets de filmagem, como fez Frances McDormand quando recebeu seu prêmio de melhor atriz por Três outdoors fora de Ebbing, Missouri, em 2018. E quando os vencedores do Oscar fazem alusão à política dos EUA , eles podem ter uma recepção mista, como Michael Moore fez quando criticou George W Bush durante seu discurso de aceitação de Bowling for Columbine, vencedor do prêmio de melhor documentário em 2003. Mas este ano parece que poderia ser diferente. A parte mais emocionante da cerimónia de Março poderá não ser ver quem ganha, mas ouvir o que dizem quando o fazem.