Após seis anos de limpeza e conservação minuciosas, a escultura de madeira do século XIV de uma Madonna e Criança na Basílica de San Lorenzo em Florença foi restaurado à sua policromia vívida original.
Conhecido como o bem vindo de volta (“Bem -vindo de volta”), a Madonna e a criança foram esculpidas por Giovanni di Francesco Fetti por volta de 1382 em um único tronco de pereira. Fetti usou vermelhos e blues profundos para o vestido de Mary com bordas douradas. O envoltório do menino Jesus estava dourado e a mãe e o filho douram cabelos loiros. Repinting e vernizes posteriores, mais recentemente no século XIX, haviam dourado, obscurecendo o brilho dos pigmentos. As áreas douradas não haviam sido pintadas demais, mas foram escurecidas por sujeira.
A basílica de San Lorenzo é um ícone da arquitetura renascentista e o local do enterro da família Medici, os grandes clientes da arte e arquitetura renascentista. Ele contém obras -primas de luminárias renascentistas como Donatello, Bronzino e Michelangelo, incluindo um esconderijo secreto onde Michelangelo passou meses como um fugitivo, desenhando nas paredes. O bem vindo de volta é uma das poucas obras de arte medievais em San Lorenzo, e é ainda mais excepcional por ser um trabalho raro em Wood por Fetti, que era principalmente um escultor de mármore.
Especialistas em conservação do Opificio Delle Pietre Dure (OPD) analisaram primeiro a escultura em profundidade para determinar quais materiais usar para remover a sujeira e a sujeira nas diferentes cores. As áreas de carne, azul, vermelho e dourado exigiam diferentes solventes para preservar a tinta original sobrevivente. Os restauradores então consolidaram rachaduras na madeira e retocaram as lacunas preenchidas para camuflá -las. Havia áreas, particularmente no manto de Mary, onde a tinta teve que ser re-agridida. Os casacos finais do selo também tiveram que ser diferentes para as diferentes áreas de cores.
As análises realizadas durante a restauração forneceram informações valiosas sobre o comissionamento e a qualidade do trabalho. A finura da modelagem, o refinamento da policromia e o uso de materiais preciosos, como folha de ouro para a folhagem e lacas translúcidas em uma base de prata, confirmam que o “bentornata” foi encomendado por uma figura importante da época.
A estátua foi devolvida à Basílica de San Lorenzo e está de volta à exibição pública.
