8. Kiki de Montparnasse com suas amigas Thérèse Treize de Caro e Lily (Kiki de Montparnasse com suas amigas Thérèse Treize de Caro e Lily (c 1932))
Herança Brassai/ Sucessão Philippe Ribeyrolles cópiaAo mesmo tempo em que Brassaï explorava o submundo de Paris, ele também frequentava círculos artísticos boêmios. “O que torna Brassaï único é a sua capacidade de se deslocar sem esforço das favelas para os salões mais exclusivos de Paris, enquanto convive com a elite artística”, diz Ribeyrolles. Aqui, reclinado no sofá com um vestido xadrez, está Kiki de Montparnasse, pintora, cantora, artista de cabaré e figura lendária da vanguarda parisiense. Ex-amante de Man Ray, ela foi modelo para muitas de suas obras mais icônicas, incluindo O violino de Ingres.
9. Magic-City Dance Hall, Rue de l’Université (Baile na Cidade Mágica, rue de l’Université (1931))
Herança Brassai/ Sucessão Philippe Ribeyrolles cópiaAlgumas das fotografias mais evocativas de Brassaï são dos drag balls que aconteciam duas vezes por ano, na véspera da terça-feira gorda e na terceira quinta-feira da Quaresma, conhecidas como Mi-Carême (meados da Quaresma), no Magic-City Dance Hall. Para essas ocasiões, a prefeitura de polícia deu permissão especial para os homens se vestirem como travestis, como parte da tradição carnavalesca de reverter hierarquias de classe ou identidade de gênero. Embora vestir-se como travesti não fosse realmente proibido em outras épocas, os homens dançando juntos vestidos com trajes femininos eram. Ribeyrolles disse à BBC que Brassaï’ foi apresentado à comunidade Magic City por uma figura conhecida como Antoine, o Rei dos Cabeleireiros. A senha “Amigo” garantiu a entrada.
10. Um terno dois em um, Magic-City Dance Hall (Uma fantasia para dois, baile Magic City (1931))
Herança Brassai/ Sucessão Philippe Ribeyrolles cópiaNem todos os setores da sociedade tinham a mente tão aberta como Brassaï. Em 1934, o baile Mi-Carême foi proibido após pressão dos grupos de extrema direita Action Française e La Liberté. Embora tenha retornado no final da década de 1930, foi geralmente considerado um assunto mais moderado do que no seu apogeu. A Paris do pós-guerra provaria ser mais restrita. Embora fosse tentador ver o trabalho de Brassaï como uma tentativa consciente de documentar uma era à beira do esquecimento, Ribeyrolles pensa que isso não é o principal. “As suas imagens não são tanto um acto premeditado de preservação, mas o testemunho de um fascínio pelas pessoas que passam, pelos momentos fugazes e pelos ambientes em mudança. É esta atenção que dá às suas fotografias uma dimensão retrospectivamente melancólica, como se, sem saber, carregassem dentro delas a memória de um mundo destinado a desaparecer.
Brassai: The Secret Signs of Paris está no Moderna Museet em Estocolmo até 4 de setembro.
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