10 dos melhores filmes a serem assistidos em março desta

De Branca de Neve da Disney ao Mickey 17, esses são os filmes para transmitir em casa e assistir ao cinema este mês.

A Disney’s Snow White é um remake de ação ao vivo/ CGI do primeiro desenho animado de Walt Disney, Branco de Neve de 1937 e os sete anões, mas é mais controverso do que os outros remakes do estúdio. Alguns pôsteres de mídia social fanática se opôs ao elenco de Rachel Zegleruma atriz com herança colombiana, como branca de neve; Zegler foi atingida por outra reação quando descreveu o príncipe no desenho animado original como um “perseguidor”; Peter Dinklage disse que o retrato dos anões era “para trás”; e Stuart Heritage in the Guardian lançou o trailer Como “sem dúvida a coisa mais feia já se comprometeu a rastrear”, acrescentando que “o design dos novos anões parece algo que seria deliberadamente mostrado aos prisioneiros de guerra para quebrar seu espírito”. Por outro lado, a Branca de Neve da Disney possui novas músicas de Benj Pasek e Justin Paul (La La LandAssim, O melhor showman) e um roteiro co-escrito por Greta Gerwig (Barbie), então sua visão moderna de um conto de fadas clássica ainda pode ser uma mina de ouro ou até uma mina de diamante.

Lançado em cinemas internacionalmente em 21 de março

Se você gosta de chillers satíricos torcidos nos enclaves exclusivos de excêntricos super-ricos (Cebola de vidroAssim, Piscar duas vezesO menu – você sabe o tipo de coisa), então você está com sorte: o A24 tem dois em oferta este mês. Na morte de um unicórnio, um pai e uma filha (Paul Rudd e Jenna Ortega) estão dirigindo por uma reserva natural de propriedade do rico chefe do pai (Richard E Grant) quando o carro colide com um unicórnio. Sim, acontece que essas criaturas de conto de fadas são reais, assim como as propriedades curativas mágicas que elas têm a reputação. O personagem de Grant e sua família – interpretados pelo Tea Leoni e Will Poulter – desejam explorar essas propriedades; portanto, uma equipe de cientistas se depara sobre cortar o corpo do animal para determinar se ele realmente pode curar o câncer. Enquanto isso, o Opus (lançado em 14 de março nos EUA) apresenta Ayo Edebiri como um jovem repórter convidado para o complexo de uma estrela do rock recluso interpretada por John Malkovich.

Lançado em 28 de março nos EUA e 4 de abril no Reino Unido

Dois meses após o lançamento do último filme de Steven Soderbergh, Presence, o sempre empregado diretor está de volta com a Black Bag, um thriller de espionagem escrito por David Koepp (Jurassic Park). Cate Blanchett e Michael Fassbender interpretam um casal britânico que também é agente secreto suave – uma combinação que não é um problema até que a esposa seja suspeita de traição e o marido tenha que investigar. “Eu (pensei) pode ser interessante fazer (a peça de Edward Albee) que tem medo de Virginia Woolf?, Mas George e Martha estão na comunidade de inteligência”. Soderbergh disse ao The Hollywood Reporter. “Como seria? Então, é uma visão muito, muito específica das pessoas que estão no negócio de inteligência, mas também têm vidas pessoais e emocionais complexas”. O elenco estelar inclui Tom Burke, Regé-Jean Page e Marisa Abela, juntamente com dois ex-regulares de James Bond, Pierce Brosnan e Naomie Harris.

Lançado em 14 de março nos cinemas internacionalmente

O Alto Knights é um thriller criminal sobre dois chefes rivais da máfia americana italiana, Frank Costello e Vito Genovese, que passam de melhores amigos a arque -memonenses na década de 1950 em Nova York. É dirigido por Barry Levinson, que fez Bugsy, é roteirizado por Nicholas Pileggi, co-roteirista de Goodfellas, e é estrelado por mais ninguém além de Robert de Niro, então um filme de gângster baseado em fatos dificilmente pode ter uma equipe mais promissora por trás. A parte mais intrigante do projeto, no entanto, é que De Niro interpreta Costello e Genovese, com maquiagem protética suficiente para impedir que os personagens pareçam gêmeos idênticos. A explicação de Levinson para esse elenco surpreendente? “Quando crianças, elas eram as mesmas,” O diretor disse no Empire. “Dois caras eram quase um, então eles de repente não apenas se dividem, mas acabam se tornando inimigos”. Se você está convencido ou não, você não pode reclamar de ter duas performances de De Niro pelo preço de um.

Lançado em 21 de março no Reino Unido, EUA, Canadá, Irlanda e Espanha

Cinco anos depois que o parasita de Bong Joon Ho ganhou o Oscar de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro e Melhor Filme Internacional, The Korean Writer-Director está de volta finalmente com uma alcaparra de ficção científica em inglês. Adaptado do romance de Edward Ashton, Mickey 17 estrelas Robert Pattinson como Mickey, um trabalhador humilde em uma nave espacial com destino a um planeta de gelo no ano 2054. Ele é morto regularmente, mas é sempre “reimpresso”, com suas memórias e personalidade intacta. Mas o que acontece quando alguém comete um erro e duas encarnações diferentes do Mickey estão vivas ao mesmo tempo? David Ehrlich diz em Indiewire Isso: “O melhor e mais coeso dos filmes em inglês de Bong (IS) é seu maior swing até hoje, uma aventura espacial de mega-orçamento irônica, deliciosa e retumbantemente doce que não parece estar ciente de que foi feita por um grande estúdio americano”. Por outro lado, O Hugh Montgomery da BBC sentiu Esse Mickey 17 foi uma “decepção séria”.

Lançado de 6 de março nos cinemas internacionalmente

A horrível história de como Charles Manson fez uma lavagem cerebral de seus seguidores para matar pessoas inocentes em 1969 foi contada em muitos dramas e documentários: Quentin Tarantino até a incluiu de uma vez … em Hollywood. Mas o caos, um livro de Tom O’Neill com Dan Piepenbring, argumenta que há mais na história do que a versão oficial dos eventos. De acordo com Elisabeth Garber-Paul, em Rolling Stoneo livro pondera: “Os vínculos entre um dos criminosos mais notórios da América e o programa de controle mental super secretivo do governo” Mkultra “, e faz algumas perguntas perturbadoras:” O que explica as semelhanças entre o governo? Agora, esta investigação, que consumiu 20 anos da vida de O’Neill, serve como base de um documentário de Errol Morris, o lendário diretor da linha azul fina, a névoa da guerra e o túnel do pombo.

Lançado em 7 de março na Netflix internacionalmente

Os diretores Anthony e Joe Russo e os escritores Christopher Markus e Stephen McFeely trabalharam juntos em dois dos maiores sucessos da história do cinema, Vingadores: Guerra do Infinito e Vingadores: final do jogo. Sua próxima colaboração, O homem cinzanão foi tão bem recebido, mas o novo filme deles os vê retornar à sua zona de conforto, ou seja, é um épico de ficção científica de efeitos visuais. Baseado em um romance ilustrado de Simon Stålenhag, um artista e autor sueco, o estado elétrico se passa em um distópio alternativo dos anos 90, onde a raça humana venceu uma guerra contra o robotkind, e os demais “bots” foram exilados em um deserto de paredes chamado zona de exclusão. Millie Bobby Brown interpreta uma adolescente órfã, que atravessa a zona em busca de seu irmão há muito perdido, e Chris Pratt interpreta um veterano de guerra que acompanha ela. O único problema é que a história do filme é bem diferente dos do romance, e alguns dos fãs de Stånhag não estão felizes. “As expectativas dos fãs são complicadas”. Joe Russo disse ao Digital Spy. “Existem personagens que estão diretamente fora do romance gráfico e, em seguida, há personagens que são completamente inventados e inspirados por ela”.

Lançado em 14 de março na Netflix internacionalmente

Uma das duas “tendo sua vida mudou por um pet-te-você-que não é dramas de comédia que não seriam realmente” (a outra sendo a amiga), as aulas de pinguim é baseada em um livro de memórias de Tom Michell e é dirigido por Peter Cattaneo (The Full Monty). Steve Coogan interpreta Tom, um professor de inglês que recebe o que ele imagina será um trabalho confortável em uma escola de meninos em Buenos Aires, Argentina, em 1976. Mas há duas complicações. Uma é que a Argentina está no meio de um golpe militar. O outro é que Tom resgatou um pinguim que encontrou encharcado de petróleo em uma praia, e agora o pássaro não o deixa em paz. Felizmente, a presença do Penguin em sua sala de aula ajuda a motivar seus alunos – e pode ensinar ao Tom cínico uma ou duas lições. Isabella Soares diz em Collider Isso: “O mais recente projeto de Cattaneo é delicioso e significativo”, graças à performance “charmosa” de Coogan e “O Script do Script é atento à comédia diante de um cenário tumultuado”.

Lançado em 28 de março nos EUA

Dois filmes adaptados de romances de Sigrid Nunez estreou no ano passado, ambos reflexões sobre morte e amizade entre os nova -iorquinos literários. Um era Pedro Almodóvar’s A sala ao ladoque ganhou o prêmio principal no Festival de Cinema de Veneza; O outro é o amigo, que estrelou Naomi Watts, Bill Murray e o mais gigantesco canino a serem espremidos em um apartamento em Manhattan desde Clifford, o Big Red Dog. Watts interpreta um autor chamado Iris, e Murray interpreta seu mentor maluco Walter. Depois que ele se mata, Iris tem que cuidar de seu grande dinamarquês e descobre que o cachorro está mais triste com a morte de Walter do que a maioria dos seres humanos que o conheciam. Steve Pond no envoltório diz: “O amigo faz malabarismos com o feliz, o triste e o agridoce, enquanto de alguma forma conseguia não perder a leveza que o manteve à tona”.

Lançado em 21 de março nos EUA

Alain Guiraudie, o escritor francês-diretor do premiado estranho ao lago, retorna com outro thriller negro e sexualmente carregado. Félix Kysyl interpreta Jérémie, um jovem que retorna à sua cidade natal rural para o funeral de seu mentor, um padeiro local. A viúva do padeiro (Catherine Frot) o convida a ficar na casa da família e talvez até assumir o negócio da família, para o ressentimento do filho adulto do casal, Vincent (Jean-Baptiste Durand). E então alguém desaparece na floresta musgosa pela vila. Isaac Feldberg em Rogerebert.com chama o filme de Guiraudie “Outra dissecção elegantemente assustadora da dinâmica do poder que molda a sexualidade queer, desta vez na forma de uma história de assassinato, desejo e repressão”.

Lançado em 14 de março na Espanha, 21 de março nos EUA e 28 de março no Reino Unido e na Irlanda