Getty ImagesO show da noite passada contou com um tributo bizarro de James Bond – enquanto não conseguiu honrar o diretor visionário David Lynch. Essa escolha falou com a profunda crise de identidade dos prêmios.
No início da cerimônia do Oscar de três e três quartos de domingo, houve uma homenagem ao James Bond Franquia, composta por uma rotina de dança da Broadway de Margaret Qualley e três músicas temáticas clássicas cantadas por Lisa, Doja Cat e Raye. Foi um segmento estranho, não apenas porque nenhum filme de Bond foi lançado nos últimos três anos, mas porque os custodiantes de longa data da série, Barbara Broccoli e Michael G Wilson, acabaram de entregar o controle de seus negócios familiares à Amazon. Considerando que tantos discursos da noite elogiaram o cinema e a experiência de cinema, foi embaraçoso que o tributo 007 da academia coincidisse com a venda de um dos ativos mais espetaculares e de streaming do cinema.
Não seria uma homenagem ao atraso David Lynch foram mais apropriados? Lynch, que morreu em janeiro, é considerado um dos visionários mais singulares do filme americano moderno-e ele foi quatro vezes indicado ao Oscar e vencedor do Oscar honorário. No entanto, ele mereceu apenas alguns segundos no Memoriam Montage. Mais tarde, na cerimônia, porém, havia tempo para uma homenagem ao falecido Quincy Jones, que é sem dúvida uma figura lendária, mas mais no mundo da música do que cinema. Essa sequência consistia na performance de facilidade da rainha Latifah, uma música do Wiz (1978) que foi produzida, mas não escrita por Jones. Com todo o respeito, os fãs de cinema acreditam que o Wiz merece mais atenção do que as obras -primas linchadas como o homem do elefante, o veludo azul e Mulholland Drive?
Presumivelmente, os produtores do Oscar fazem – e pode ser por isso que a instituição tem uma crise de identidade tão profunda. Olhe para a lista de vencedores, e você verá que essa foi provavelmente a celebração mais radical do cinema inovador e de baixo orçamento na história do Oscar. E, no entanto, a cerimônia brega e clichê está ficando décadas atrás do gosto de seus eleitores.
Os maiores vencedores da noite foram Aor e O brutalistadois filmes independentes feitos por autores com grandes idéias e pequenos orçamentos. (No ano passado, tivemos Barbenheimer. Este ano tivemos … brutanora? O anoralista? Mas o favorito dos eleitores era Anora. A tragicomédia de Sean Baker, tragicomédia, ganhou o Oscar de Melhor Filme, bem como para o diretor, roteiro original e editor-um grande número de filmes para Baker, um cineasta de baixo orçamento que fez todos os três empregos.
Getty ImagesA estrela de Anora, Mikey Madison, também ganhou o prêmio de melhor atriz, tornando esta uma ocasião histórica em que dois discursos diferentes de aceitação do Oscar prestaram homenagem à comunidade de trabalhadores do sexo. A jovem de 25 anos definitivamente mereceu o Oscar por seu desempenho explosivamente dinâmico, mas sensível, mas ela é quase um recém-chegado, por isso foi difícil não sentir pena de seu rival mais próximo, Demi Moore. Em A substânciaMoore interpreta uma atriz de Hollywood de meia-idade que é usurpada por seu jovem doppelganger de rosto fresco, então, quando Madison subiu ao palco para ela aceitar seu Oscar, e Moore ficou em seu assento, havia um sentido cruel e estranho de que o enredo da substância estava se desenrolando na vida real.
Ainda assim, a substância venceu por maquiagem e penteado-nada ruim para um delirante filme de horror corporal de um diretor francês. Jacques Audiard’s Trans Gangster Musical, Emilia Perezganhou a melhor atriz coadjuvante (Zoe Saldaña) e a melhor música. E o drama político e pessoal de Walter Salles, porém pessoal, Eu ainda estou aquiganhou o melhor filme internacional. Havia prêmios técnicos para Dune: Parte Dois e Malvadoe um prêmio de roteiro adaptado para Conclavemas na maioria das categorias de alto nível, este foi um Oscar para os oprimidos: uma noite em que artistas de esquerda como Baker ganharam prêmios, e depois falou sobre o valor da criação de filmes independentes e para ver filmes nos cinemas.
Kieran Culkin ganhou o melhor ator coadjuvante por uma dor real, como esperado, e jurou em seu discurso de aceitação, como esperado. O melhor longa-metragem de animação foi o Flow, um desenho animado feito na Letônia usando software gratuito e de código aberto. E o melhor documentário não era outra terra, um documentário estabelecido na Cisjordânia ocupada e fabricado por um coletivo israelense/palestino, que nem sequer tem um distribuidor nos EUA. Alguns anos atrás, um filme como Flow nunca poderia ter derrubado um desenho animado da Disney-Pixar tão popular quanto Inside Out 2, mas o desejo da academia para trazer um conjunto de eleitores mais jovens e mais diversos está obviamente tendo um efeito.
Se ao menos o show também tivesse sido afetado. Em vez disso, o processo poderia facilmente ter sido confundido com um programa de variedade de televisão da década de 1970. O anfitrião foi Conan O’Brien, depois de dois anos quando Jimmy Kimmel era mestre em cerimônias, então são três anos seguidos quando o evento levou seu tom de satisfação de um anfitrião de palestras noturno, proporcionando sigias de conversas noturnas. O’Brien não estava sem graça, e ele fez o estranho comentário político, mas essencialmente foi mais uma noite em que um homem entediado em uma gravata borboleta fazia malas maluco e assado sobre filmes que merecem mais. O Oscar está claramente em sua era “par de mãos”, quando, na sequência do notório envelope La La Land/ Moonlight se misturando, e Will Smith batendo de Chris Rockos produtores têm a intenção de tornar tudo o mais no meio da estrada e previsível possível. O show era liso e chamativo o suficiente, sem nada ativamente desagradável sobre isso, exceto pela prática insultuosa de cortar os discursos dos vencedores, enquanto fazia tempo para as esquetes de O’Brien. Mas o formato está ficando tão cansado que não é mais adequado ao objetivo.
Você não precisa aceitar minha palavra para isso. “Se você ainda está gostando do show, tem algo chamado Síndrome de Estocolmo”, disse O’Brien após cerca de três horas. E se o host de um programa estiver brincando sobre o quanto de um teste de resistência é, é necessário um grande abalo. O que a cerimônia precisa agora é até uma fração da invenção, ousadia e energia que são evidentes nos filmes que está honrando. Os vencedores do Oscar mudaram. Agora é hora da noite do Oscar mudar também.
