M. Paul Friedberg, um arquiteto paisagista cujos playgrounds, parques de bolso e praças transformaram áreas outrora dolorosas da cidade de Nova York, usando materiais urbanos familiares para fazê-lo, morreu em 15 de fevereiro em Manhattan. Ele tinha 93 anos.
Sua morte, em um hospital, foi anunciada por Dorit Shahar, sua esposa.
Friedberg cresceu na zona rural da Pensilvânia, mas ele acreditava na promessa das cidades – sua diversidade e densidade – para criar sociedades mais felizes e saudáveis. Como seu amigo o sociólogo William Whyteele sentiu que os espaços públicos só foram bem -sucedidos se as pessoas os usassem e que parques e praças deveriam ser o mais convidativos e flexíveis possível.
“Uma parede é uma obstrução e uma borda é um lugar para sentar”, Friedberg gostava de dizer, citando o Sr. Whyte. Ele era otimista em bordas e degraus e as usava com frequência.
Seu trabalho inicial fazia parte de uma onda de reforma cívica em meados da década de 1960, liderada pelo prefeito John V. Lindsay e seu comissário de parques, Thomas Hovingque queria tornar os parques e os espaços públicos da cidade mais inclusivos e divertidos. Quando o Sr. Lindsay assumiu o cargo, Friedberg já havia projetado um inovador parque e playground para as casas de Jacob Riis, o complexo habitacional público no Lower East Side de Manhattan.
Ele foi inspirado nos playgrounds de aventura surgindo na Europa, onde os designers haviam observado crianças brincando nos escombros após a Segunda Guerra Mundial. “Eles perceberam que as crianças realmente não precisavam de ambientes formais de brincar”. Friedberg disse ao New York Times em 1995. “Eles deram serras, brocas e caixas para crianças e os chamaram de playgrounds de aventura”.
Para as casas de Jacob Riis, um projeto financiado pela Fundação Astor, ele criou um espaço comunitário sombreado por pérgolas e árvores. Havia um anfiteatro baixo que se transformou em uma piscina rasa no verão, com jatos de água descendo os degraus. À noite, serviu como um teatro ao ar livre.
O playground de Jacob Riis era uma maravilha modernista, situada com suportes e vigas de madeira, com montes e pirâmides feitos de paralelepípedos que as crianças podiam subir e rastejar. Eles poderiam improvisar seu jogo, em vez de determiná -lo para eles. Era um projeto de bacia hidrográfico, e uma partida surpreendente do ethos do playgrounds de asfalto cercado, preferido por Robert Moses.
O Sr. Friedberg se tornou o reitor não oficial do movimento experimental do playground da cidade. Para Um espaço no Central Park na East 67th Streetele incorporou pedregulhos de xisto nativo na topografia ondulada e em um slide granito em um afloramento rochoso. No bairro de Bedford-Stuyvesant, no Brooklyn, em outro projeto financiado pela Astor Foundation, ele fez uma rua, fechando o trânsito, com uma praça para os adultos, depois de convidar a comunidade a citar suas necessidades.
“Seu trabalho e abordagem foram transformacionais para o design de espaços públicos, não apenas na cidade de Nova York, mas para a profissão de arquitetura da paisagem”, disse Mariana Mogilevich, autora de “A invenção do espaço público: projetar para inclusão em Nova York de Lindsay” (2020). “Friedberg entra neste momento em que ninguém está atendendo à paisagem urbana como algo de valor para os moradores urbanos, especialmente aqueles que eram minorias pobres ou raciais”, acrescentou. “Ele projetou paisagens que reconheciam toda a sua humanidade”.
Em Nova York e outras cidades de todo o país, ele se tornou O designer preferido para revigorar o espaço público. Ele colocou parques de bolso de colete em lotes vagos e o espaço morto entre os edifícios. Ele colocou praças no topo das garagens de estacionamento e playgrounds nos telhados. Em Washington, ele transformou uma ilha de trânsito na Pennsylvania Avenue no Parque Pershing multinível. Em Minneapolis, ele criou uma ágora arborizada com piscinas e cachoeiras e assentos de anfiteatro. A cidade o chamou de Peavey Plaza; Ele chamou de sala de estar da cidade.
Em Battery Park City, em Lower Manhattan, o Sr. Friedberg colaborou com o arquiteto Cesar Pelli e os escultores Scott Burton e Siah Armajani no design de O Centro Financeiro Mundialque já tinha uma característica da água, o rio Hudson, embora o grupo tenha adicionado outro: piscinas de granito preto e esbelto ao lado dos assentos de café no nível do solo. Havia também uma marina, pela qual o grupo não era responsável, mas projetado e que alguns na comunidade sentiram que era elitista. O Sr. Friedberg discordou.
“Acho que as pessoas que têm dinheiro têm o direito de ter seu barco”, disse ele a Charles A. Birnbaum, presidente da Fundação Cultural da Paisagem, em uma história oral para o site da fundação.
“Os barcos animam o espaço para todos nós que não têm barcos”, disse ele. “E talvez um dia todos sejam ricos e sejam capazes de ter seu barco aqui.”
“Ele levou a sério a idéia de brincadeira de criança e um crente impenitente na virtude das cidades quando as cidades dos EUA estavam em seu nadir”. Birnbaum escreveu após a morte de Friedberg. “Ele trabalhou principalmente no domínio público, o que significava que todos eram seu cliente; Ele sabia que era responsável por eles e para eles.”
Marvin Paul Friedberg nasceu em 11 de outubro de 1931, no Brooklyn, o único filho de Mary (Bennett) Friedberg e Morris Friedberg, um inspetor de leite. Quando ele tinha 5 anos, sua família se mudou para o rural Winfield, Pensilvânia, onde frequentou a escola primária em uma escola de um quarto. No ensino médio, ele trabalhou com o pai, que havia iniciado um negócio de viveiro de fim de semana. Ele passou a estudar horticultura e arte ornamental na Universidade de Cornell, formando -se com um diploma de bacharel em ciências em 1954.
O Sr. Friedberg caiu na arquitetura da paisagem quase por acidente. Ele precisava de um emprego de verão, e um amigo lhe deu uma introdução a um arquiteto paisagista que assumiu que o Sr. Friedberg havia sido treinado em campo porque estava estudando em Cornell. (Depois que ele conseguiu o emprego, ele aprendeu habilidades rudimentares de desenho com companheiros de escritório simpático.) Após a graduação, ele passou dois anos no Exército como oficial de pesquisa, estacionado em Oklahoma e Coréia.
Voltando a Nova York, Friedberg criou seu próprio negócio – não por causa de qualquer paixão pela profissão, que viria mais tarde, ele disse, mas porque achava que o dinheiro era bom e já havia conseguido seu primeiro emprego, projetando um espaço ao ar livre para um amigo da família.
No final da década de 1960, a Sociedade Americana de Arquitetos Paisagistas pediu que ele desenvolvesse um programa acadêmico em design de paisagem urbana, um foco inédito naqueles dias, quando se pensava que a arquitetura paisagística tinha algo a ver com o trabalho no quintal nos subúrbios. O objetivo era investir os moradores urbanos na cidade e abrir a profissão para minorias e mulheres. Ele se aproximou do City College de Nova York, onde fundou um programa de graduação em arquitetura de paisagem urbana em 1970, atuando como diretor pelos próximos 20 anos.
O Sr. Friedberg cortou uma figura arrogante em seu uniforme de assinatura: gola alta preta, calça preta e uma pulseira de prata que ele recebeu por um sikh indiano enquanto trabalhava na Índia e no Nepal no final da década de 1970. (Seu colega Michael Barnicle disse: “Nas reuniões, quando ele bateu o punho e essa pulseira bateu na mesa, você sabia que ele quis dizer negócios.”) Por décadas, Friedberg montou uma motocicleta para locais de trabalho e reuniões, aterrorizando colegas que tiveram que andar com ele.
Além de Shahar, um arquiteto paisagista com quem abriu um escritório em Israel, Friedberg deixa sua filha, Maya, e seus filhos, Mark e Jeffrey, de seu casamento com Esther Hidary, uma assistente social que morreu em 1982. Ele nunca se aposentou.
Parques e playgrounds Precisa de cuidados e manutençãoque requer dinheiro e vontade cívica. Muitos dos projetos do Sr. Friedberg não sobreviveram, incluindo o de Jacob Riis. Ao longo dos anos, suas pirâmides e labirintos foram substituídos por equipamentos de jogo que atendiam aos padrões de segurança contemporâneos; As árvores e a grama eram consideradas fora dos limites e encurraladas atrás de uma cerca alta.
“Acho que o que fazemos é que tendemos a destruir o lado criativo da natureza humana, e em jogo é onde somos mais criativos”, disse Friedberg em sua história oral. “Este não é um exercício desperdiçado. Não é um período de custódia na vida em que você está esperando para chegar a outro lugar, mas faz parte de um processo contínuo. ”
Ele acrescentou: “Há pessoas cuja vida inteira se dedica a jogar, e essas são as pessoas que chamamos de artistas”.