Era uma noite de sábado e atrás da fachada de graffiti Atelier Jolieseu espaço criativo no centro e galeria, Angelina Jolie estava conversando com o artista Neshat.
Os tópicos eram inebriantes: a situação dos refugiados, os direitos das mulheres, como arrancar significado do exílio; O valor da arte em tudo isso. Jolie, etéreo em um vestido creme com uma capelet bordada, era graciosa. “Estou muito feliz por estar com todos vocês”, disse ela aos 50 convidados, mais ou menos convidados, acrescentando que procurou a comunidade “continuar tentando entender maneiras de ajudar”. Para ela, ser artista era um meio de comunicação: “Quero saber se você sente a mesma dor”.
Jolie ouviu atentamente Neshat, o artista visual iraniano e cineasta, uma figura impressionante com olhos Kohled. “A arte não vem da intuição”, disse Neshat. “Tem que vir da vida que você levou. Tem que se relacionar com o mundo.”
Na recepção, notáveis como o músico Jon Batiste e o autor Suleika Jaouad (sua esposa), e Jack Harlow, o rapper no topo das paradas, misturou-se ao meio da obra de arte. Uma dançarina sufi em um vestido carmesim girou entre as paredes marcadas.
E Jolie, a atriz vencedora do Oscar, humanitária e objeto de fascínio global, não era o centro de atenção em brasa. É assim que ela quer. “Gosto de ver o que as outras pessoas fazem”, disse ela. “Isso faz parte da minha criatividade.”
Por pouco mais de um ano, ela se esforçou para construir Atelier Jolie em um Hub para artistas e fabricantes – e chefs, estudantes e estrelas da Broadway. O edifício vem com um pedigree artístico quase incomparável: 57 Great Jones Street já foi de propriedade de Andy Warhol e habitado por Jean-Michel Basquiat, que teve seu estúdio lá até sua morte em 1988.
O sonho de Jolie era que o espaço fosse mais uma vez um locus cultural, um clube cheio de criativos inspirados e internacionais, e também um ímã para um público curioso-vir e navegar, fazer uma aula, reabastecer com uma fatia de bolo de amêndoa laranja no Global-Cuisine Cafe, Comer fora de casa.
Não deu certo quando ela imaginava. “Tem sido complicado”, disse ela em uma entrevista recente. “Descobri que isso tem sido muito do que não fazer.”
Sua encarnação inicial foi tão um estúdio de moda pop-up Para visitar designers, “porque acho que o mundo está mais interessado nisso”, disse ela. “As pessoas se concentram na moda.”
“Mas”, acrescentou ela, “ficou muito claro para mim que não seria meu amor ”, em parte porque ela rejeitou o impacto ambiental Do ciclo típico da moda-poluição da água, emissões de gases de efeito estufa, consumo de aterro. “Não quero dizer às pessoas que elas precisam comprar algo novo a cada poucos meses.”
Então, ela girou, expandindo sua web e compartilhando a mais rara Commodity de Nova York: metragem quadrada. De graça.
O artista multimídia francês Nourry Plumque ajudou a organizar o evento Neshat como parte de uma exposição chamada “Strand for Women”. Tornou-se a artista em residência do atelier, com um estúdio no segundo andar, onde ela espera esculpir, às vezes, Mammoth Works nos próximos dois anos.
O cão invisívelum amado, Espaço de arte de 16 anoscujo edifício original do Brooklyn está sendo reconstruído, chegou como uma galeria residente. A Nourry apresentou seu fundador e curador, Lucien Zayan, a Jolie, e ele está ocupado programando shows e cultivando a comunidade em seu novo bairro de Manhattan. Na era Warhol-Basquiat, ele disse, o prédio também era um local de encontro: “havia uma grande mesa comunitária no espaço. As pessoas estavam sempre vindo e conversando juntos”, disse ele. “Isso é exatamente o que ela queria.”
Para Jolie, uma celebridade singular com um reputação de desconhecimento – Um mistério, em uma época em que o famoso derramamento nas mídias sociais – para iniciar um espaço de encontro público parecia um movimento improvável. Ela tem sido muito mais visível em sua defesa de outros, como um de alto nível Enviado para a Agência da ONU de Refugiados. (Ela deixou o cargo em 2022, depois de mais de duas décadas.)
Mas em seus círculos, ela é conhecida como conector, que é rápida em abrir sua casa, oferece ajuda e aprender individualmente; Ela pintou, dançou e frequentou aulas de seda, feltragem e culinária no Atelier Jolie. “Eu queria um lugar onde pudesse passar um tempo com artistas locais”, disse ela. Ela esperava evocar a vibração de um set de filmes, disse ela, especialmente um com uma equipe dos cantos do mundo distante: “Você pode sentir essa sensação de ser proposital com os outros”.
Em Nourry, Jolie encontrou outro artista que se esforça para a comunidade. Com sua organização sem fins lucrativos Fundação de Artes CatarsisNourry planejou palestras mensais no Atelier Jolie como parte de sua residência. O primeiro, com a Dra. Rita Charon, professora de medicina da Universidade de Columbia e estudiosa literária que criou o campo de medicina narrativadesenhou outras mentes de pesquisa, como David Byrne. Os tópicos variam (em março, Neshat falou sobre libertação iraniana), mas os temas são semelhantes – se “arte pode curar”, disse Nourry.
Jolie disse: “É como uma plataforma para discussão. Não é ditado”.
Nourry, 40, e Jolie, 49 anos, se conheceram há quase uma década através de um amigo em comum, a cineasta Agnes Varda, depois que Nourry foi diagnosticado com câncer de mama. Jolie, que perdeu a mãe, a avó e a tia para o câncer, e que passou por um Mastectomia dupla preventiva Em 2013, aconselhou o Nourry desde o início. E ela co-produziu o documentário de 2019 de Nourry, “Serendipity”. em que Nourry faz um balanço de sua própria doença através de criação de arte. Na introdução de um dos livros de Nourry, Jolie lembra de estar em seu estúdio em Paris, olhando para a escultura de um peito esculpido em madeira, que se separou durante a fabricação. “Não é ainda mais bonito?” Nourry perguntou a ela.
O espaço cheio de luz de Nourry no Atelier Jolie (que uma vez abrigou a cama de Basquiat) é preenchido com modelos anatômicos e livros de história. Em “Strand for Women”, pessoas de todo o mundo recorrem um pouco de cabelo, em solidariedade com o #MulherLifefreedom Movement para os direitos e justiça das mulheres. (Jolie doou alguns fios com suas filhas.) As fechaduras estão penduradas no porão de Atelier Jolie, abaixo do que parece um minivestido feito de cabelo, pelo artista iraniano-alemão Homa Emamyvisto em uma exposição aqui apresentada com a ajuda do cão invisível.
A colaboração é o tópico: “Esse é o tipo de regra – você não pode simplesmente entrar para si mesmo”, disse Jolie. “Você tem que entrar e também estar lá para outros artistas.”
Através do Eat Offbeat, Nourry sediou um “jantar arqueológico” com um chef afegão que cozinhou uma refeição tradicional coberta de barro. “Todo mundo tinha um pequeno martelo, como um arqueólogo, e teve que quebrar o barro para pegar o prato”, disse Nourry. Era uma referência aos antigos monumentos budistas, uma fonte de orgulho nacional, que foram destruídos pelo Taliban em 2001, e para nutrir’s Budas esculpidos.
O Atelier Jolie é apenas um quinto do tamanho do cão invisível de 30.000 pés quadrados, uma organização sem fins lucrativos que abriu em 2009 em uma antiga fábrica. Mas Zayan disse que ele e Jolie, desde a primeira conversa, compartilharam um plano conceitual que incorporou o desempenho; Visto o jantar como uma forma de discurso cultural; e deu ao Artists Studio acesso. “Quando você cria trabalho no espaço, isso faz uma enorme diferença”, disse ele, “porque você deixa o espírito, a alma, no espaço. Não é apenas pendurar arte”.
Atelier Jolie, uma corporação de benefícios públicos com fins lucrativos (A Certificado B Corp) com o objetivo do bem social, não está cobrando um cão invisível qualquer aluguel por sua residência de um ano. No Brooklyn, a galeria precisava de US $ 500.000 anualmente “apenas para abrir a porta”, disse Zayan, e realizou regularmente angariadores de fundos. Agora, as doações podem apoiar o trabalho diretamente. “Estamos bem e estamos construindo um novo modelo”, disse Jolie sobre as perspectivas financeiras do Atelier Jolie, que tem um contrato de oito anos no prédio.
Zayan pretende torná -lo um destino para o centro e além, assim como o cão invisível estava na seção de Boerum Hill, no Brooklyn. E Jolie tem sido um parceiro ansioso. Eles se comunicam quase diariamente, ele disse. “Quando você envia um e -mail para ela, você nunca sabe onde ela está, que fuso horário, mas ela responde imediatamente. Ela está muito envolvida.”
A moda não é mais tão central para o ateliê, mas Jolie ainda deu uma passagem pelo estúdio para Zarifuma marca criada por artesãos em Cabul. Com seu fundador, Zolaykha Sherzad, Jolie Sketched uma coleção de cápsulas de jaquetas e capas bordadas, que ela usava na conversa de Neshat. Jolie ofereceu ao ateliê “como uma plataforma para destacar o artesanato, seu talento e sua resiliência”, disse Sherzad sobre sua equipe de tecelões e alfaiates afegãos.
Embora os filmes ainda demorem grande parte da vida de Jolie, ela tem passado mais tempo em Nova York ultimamente, para a galeria e como um produtor de “The Outsiders,“O musical da Broadway vencedor do Tony.
Jolie adorou o agachamento, pulverizou o prédio (que havia abrigado recentemente um restaurante) quando o viu pela primeira vez em 2023 com uma de suas filhas. “Eu não estava interessado em estar no Upper East Side”, disse ela, explicando por que procurou os bairros do centro da cidade em que havia acabado com 20 anos, enquanto estudava cinema na Universidade de Nova York. Mas, ela disse, “eu também fiquei intimidada pela história”. Ela entrou em contato com as irmãs de Basquiat, que deram ao ateliê suas bênçãos e apareceram em eventos.
Os arquitetos Bonetti Kozerskique projetou o carro -chefe da Pace Gallery em Chelsea, supervisionou uma reforma, preservando paredes cobertas de graffiti por Al Diaz, que criou o samo © tag com Basquiat. Os primeiros quadrinhos de Basquiat ainda estão colados lá também – um portal para outro legado de Nova York. A fachada muda constantemente, à medida que os taggers continuam deixando seus tributos.
Nas conversas neste mês, Jolie parecia frustrado por o atelier ter sido visto como outra boutique exclusiva no centro da cidade. “O ato da criação deve estar acessível a todos”, disse ela.
“É o que eu preciso como artista”, acrescentou. “É o que eu quero para meus filhos – aprender sobre outras pessoas e descobrir, conectar, compartilhar e brincar”.
Ela estava falando de um quarto de hotel em Manhattan; O apartamento de Nova York que ela comprou na casa dos 20 anos agora é habitado por um de seus filhos e é uma almofada para seus cinco irmãos. Mamãe é bem -vinda – às vezes. “Outro dia eu disse que iria aparecer, e ele estava tipo, você pode me dar um dia para limpar?” ela disse. “Eu pensei, eu aprecio isso, você deveria limpar para sua mãe. Mas também, quão ruim é?” Ela riu, e eu tive um vislumbre da jolie menos estudiosa que os amigos sabem.
“Sempre que eu vi Angie no campo, ela adora sentar com um grupo de pessoas, quem quer que seja, e apenas se sinta parte dessa comunidade”, disse Giles Duley, um fotógrafo britânico e Chef que conheceu Jolie através de seu trabalho da ONU.
No verão passado, Duley, que perdeu as duas pernas e um braço para um dispositivo explosivo no Afeganistão em 2011, exibiu seu Imagens de minas terrestres não explodidas no Atelier Jolie. “Eu conversei lá, e as pessoas sentaram no chão e meio que empoleiradas ao lado das mesas e cadeiras”, disse ele. “Certamente não é um lugar cheio de ares e graças.”
No evento com Neshat – no Dia Internacional da Mulher – Jolie respondeu a perguntas de estudantes do Bronx High School e cumprimentou artistas do Oriente Médio e da Europa. Sua amiga Mustafa, 28 anos de idade Músico canadense-sujotrouxe Harlow, o rapper, como seu convidado. Ele se maravilhou quando Jolie trabalhou na multidão. “Esta não é ela mais confortável”, confidenciou Mustafa, acrescentando que ela se colocou lá para destacar o trabalho daqueles que o rodeiam.
Enquanto Jolie se movia pelos quartos de sua galeria com uma xícara de chá, ela fez uma pausa para apreciar a cena improvável. “Às vezes eu acho, o que estamos fazendo?” ela disse. Uma embreagem de mulheres encontrou seu lugar ao lado dela, querendo urgentemente falar sobre arte e ativismo. “E então eu acho que não, isso é tudo.”
