Pense na música folclórica inglesa e talvez os pensamentos vêm à mente dos moradores lamentando amores perdidos ou marinheiros que berçam contos de aventura no mar.
Mas quando a crescente banda folclórica britânica Shovel Dance Collective se apresenta, seus membros querem que seus ouvintes pensem em preocupações mais contemporâneas.
Nos shows da banda, o cantor Mataio Austin Dean às vezes apresenta “A Feliz Golden Tree,”Uma música sobre um garoto de cabine mal tratado, como um conto de“ ser montado por seu chefe ” – um cenário com o qual muitos funcionários do escritório podem se relacionar.
O grupo também se apresenta “Eu gostaria que não houvesse prisões”E“ Cem trechos, portanto ”: prováveis cantores do século XIX que Alex McKenzie, que interpreta acordeão e flauta no grupo, disse que poderia ser considerado um pedido de abolição da prisão.
Hoje, muitas músicas folclóricas “Ring muito verdadeiras”, McKenzie disse: “Há um tópico muito fácil que você pode desenhar entre o que as pessoas comuns estavam preocupadas com 100, 200 anos atrás, ou qualquer outra coisa, e com o que estamos preocupados agora”.
A música folclórica está ressurgindo na Grã-Bretanha e vários atos de Londres, incluindo o Shovel Dance Collective e o Goblin Band, ganharam elogios e crescentes bases de fãs tocando músicas antigas que ecoam as preocupações da esquerda ativista de hoje, incluindo direitos trans e a precariedade da economia do show.
O álbum mais recente do Shovel Dance Collective, por exemplo, inclui “Newcastle”Um gabarito otimista do século XVII com o refrão:“ Por que não posso amar meu amor? Por que meu amor não pode me amar? ” Jacken Elswyth, o jogador de banjo da banda, disse que, como vários do grupo se identificam como estranhos ou transgêneros, seus fãs podem interpretar essas letras como sobre romance queer.
Rowan Gatherer, cantor e jogador de gurdia da Hurdy na banda Goblin, disse que os músicos folclóricos britânicos sempre usaram o gênero para comentar sobre a política de seus dias: na década de 1960, por exemplo, a Inglaterra teve um reavivamento folclórico com artistas como Ewan Maccoll, que promoveram mensagens pró-laboros e anti-municipal. Da mesma forma, disse Gatherler, o gênero estava “passando por um momento” em Londres, onde jovens músicos estavam tocando músicas antigas “que se relacionam com sua própria experiência e seus próprios valores”.
O ressurgimento do interesse pela música folclórica na Grã -Bretanha coincide com o renascimento de outras tradições, incluindo Morris dançandoem que dançarinos se tecem, agitando lenços; e desanimaçãoonde os foliões rurais cantam para abençoar a colheita de cidra do ano.
Nas entrevistas, os membros do Shovel Dance Collective disseram que discutiram o que estava impulsionando o interesse pelas artes tradicionais. McKenzie disse que poderia ser que os jovens estavam procurando uma sensação de pertencer em um momento em que os aluguéis altos e as perspectivas de emprego limitadas podem fazer a vida parecer assustadora. “Tudo parece tão precário”, disse McKenzie, “e de repente há essas músicas que o colocam em diálogo com pessoas voltando ao longo de centenas de anos. Esse é um antídoto realmente bonito para a precariedade e a incerteza”.
Os membros do Shovel Dance Collective tinham explicações diferentes para suas próprias atrações à música folclórica. Fidelma Hanrahan, a harpista da banda, disse que cresceu tocando músicas populares na Irlanda. Austin Dean, o cantor, disse que se virou amplamente para o gênero na adolescência depois de descobrir o marxismo. (Ele chamou a música folclórica “o produto cultural orgânico do proletariado”.
Para encontrar as músicas folclóricas que eles tocam, os membros das bandas costumam arrastar o YouTube, se aprofundarem em arquivos de música folclórica on -line ou vasculhar antigos antologias que encontram nas livrarias de segunda mão. A política nem sempre está em suas mentes, no entanto: Gatherler, da Goblin Band, disse que encontrar melodias cativantes ou emocionais era sua prioridade.
Às vezes, acrescentou Gatherler, ele só vê a relevância política ou social de uma música quando a banda começa a tocá -la. Último lançamento da banda Goblin, um EP chamado “Venha relaxar seu cavalo! ”Inclui uma versão de “Theicle Holly Bush”, uma música folclórica sobre um homem condenado à morte cujos membros da família se recusam a pagar uma taxa para salvar sua vida. Gatherer disse que achava que as letras da música falavam com a experiência de alguns gays que se sentiram abandonados por suas famílias.
É difícil encontrar política, porém, em músicas como “Putina de turma”Sobre a agricultura de nabo, no EP da Goblin Band. O Gatherler disse que, por esse motivo, os membros da banda sempre foram abertos sobre suas opiniões políticas em entrevistas, em shows e nas mídias sociais, para assustar os nacionalistas que são atraídos pela música folclórica em busca de uma conexão com o passado da Inglaterra. A banda não queria uma base de fãs conservadores, disse ele.
Membros do coletivo de dança da pá debateram se as antigas canções folclóricas poderiam ser veículos até as preocupações políticas mais modernas. Austin Dean, o cantor, disse alguns problemas: “Como a IA assumindo o emprego das pessoas”, talvez fossem contemporâneos demais – mas então ele se corrigiu.
Uma das faixas da banda é uma versão triste de Cappella de “Quatro tecelões de tear“Uma música sobre um trabalhador faminto da fábrica durante a Revolução Industrial.” Isso se trata de perder trabalho e perder a qualidade de vida, por causa das máquinas “, disse Austin Dean.” É exatamente a mesma coisa, a mesma luta “.
