O monumental Crucificação pelo mestre renascentista Jacopo Tintoretto tem retornou ao seu ex -esplendor Após dois anos de restauração. A intervenção meticulosa redescobriu o brilho das cores e os ricos contrastes de luz e escura, e agora que o andaime foi removido, a obra -prima está novamente em plena vista do público.
Uma campanha de diagnóstico não invasiva foi realizada usando a fluorescência LED e a refletografia por infravermelho (IR) LED para avaliar a condição da pintura e estudar a técnica de Jacopo Tintoretto. Esses resultados guiaram os conservadores em seu trabalho para resolver várias questões, começando com resíduos de superfície não originais que distorciam as cores e a profundidade da pintura. A fase de limpeza removeu verniz grosso e amarelado, resíduos de cola e poeira compactada, além de retoques alterados de tratamentos anteriores. Durante a fase de integração pictórica, pequenas perdas foram preenchidas com bolonha gesso e cola de pele de coelho e depois reintegraram com cores de conservação, esmaltes e vernizes. Um verniz de proteção protetor foi aplicado como uma etapa final de conservação. Cada fase de conservação, que durou de março de 2023 a março de 2025, foi meticulosamente documentada com fotografia e vídeo de alta resolução.
A tela maciça, com mais de 16 pés de altura e 40 pés de largura, foi encomendada pelo Scuola Grande di San Rocco Confraternity Veneza em 1565, ano em que Tintoretto se tornou membro. Era o ponto focal da Sala Dell’albergo, o salão onde as autoridades que governam a organização se conheceram, cobrindo toda a parede acima do grande balcão onde os governadores de Scuola estavam sentados.
A visão de Tintoretto para essa abordagem monumental do tema era incrivelmente complexa e dinâmica, centralizando o Cristo crucificado no meio de uma multidão densa, vívida e variada capturada no movimento ativo. Um halo de luz emana do crucifixo, representando a salvação que este ato promete a humanidade.
A conservação não apenas restaurou a cor e os contrastes originais de Tintoretto, mas também restaurou sua reputação, caluniada por Giorgio Vasari.
Maria Agnese Chiari Moretto Wiel, Art Historian and Member of the Chancellery of the Scuola Grande di San Rocco: “Over the course of these two years, I have had the privilege of following the work almost daily, sharing the challenges, choices, and difficulties faced by the restorers in restoring full legibility to a work that represents one of the masterpieces, if not the absolute pinnacle, of Jacopo Tintoretto. Tintoretto ‘trabalhou ao acaso e sem desenhar (Desegno), como se estivesse tentando provar que a arte era apenas uma brincadeira.’ ”
Como se fosse remotamente possível pintar uma tela desse tamanho e complexidade sem um plano. Tintoretto tinha desenhos preparatórios para figuras individuais e colocou contornos deles na própria tela.
Este vídeo mostra belos detalhes da restauração e da crucificação.
