“Olá, sou Guillermo del Toro, diretor de “Frankenstein”. “Vida!” Estamos numa audiência disciplinar para Victor no Royal College of Medicine, em Edimburgo. E observe aquela bolinha. Filmei isso enquanto Victor narrava seu passado. Então está idealizado do jeito que ele lembra. Ele se lembra de ser o herói e de chamar a atenção de todos. A bola vermelha é um símbolo da morte de sua mãe e de sua busca pela imortalidade. A cor vermelha do filme sim. Apresentamos Harlander através desses sapatos dourados e da grosseria de seus modos. Este é interpretado por Christoph Waltz e ele financiará Victor. Essa cena era para ser filmada, sempre vagando, procurando por Victor. “Agora reside o desafio.” “Essa deveria ser a nossa preocupação.” “Deveria ser.” Eu libero a câmera. Eu faço isso seguir as coisas. Eu faço isso em um guindaste como este. É como se ele estivesse dando um pequeno concerto. Nós o vestimos como uma estrela do rock, com uma camisa larga e gravata vermelha. Essa é novamente a busca pela imortalidade. E sua mãe. As baterias. Nós os apresentamos aqui. Essas baterias vermelhas que se tornarão a chave para a ressurreição do corpo da criatura e seu experimento. E a ideia era torná-lo muito parecido com um tribunal. O símbolo do filme constantemente ao redor de Victor é um círculo. Portanto o teatro tem a forma de um círculo. Existem janelas circulares, etc. porque têm uma narrativa circular que se abre e termina no Norte congelado. Agora, pensei, essa era uma ótima maneira de demonstrar não apenas a técnica de costura, mas também uma prévia de como a criatura pode ser. Fazemos isso através desta montagem anatômica e de algumas ceras anatômicas do apartamento de Victor. Isso é totalmente feito de forma analógica. Não há criatura CG. Esse momento eu amo. Eu chamo isso de pausa de Spielberg, que Steven Spielberg faz cortando três vezes para as pessoas que esperam ver algo. Este é um pequeno choque muito bom quando a criatura ganha vida. E como eu disse, isso é inteiramente uma marionete. Há marionetistas de tela azul atrás dele, e há um controle de rádio e controle de cabo. E agora, Victor, a maneira como Oscar Isaac interpreta, e a maneira como o vestimos, foi feita para evocar um boêmio dos anos 60. Aos poucos vamos apresentando um chapéu de aba larga, calças largas, botinhas de salto que lembram o anti-establishment que ele pretende representar, o progresso em sua mente. “Tem certeza?” Essa pegadinha, aliás, é completamente real. Foi capturado pelos marionetistas e um marionetista manipulava a cabeça; outra, a mão, e a forma como interagem é linda. Victor, e a maneira como configuro a cena, está se movendo, mas está se movendo em torno de um tribunal completamente imóvel. Então, por um tempo, ele consegue que eles fiquem quietos e o julguem de maneira severa. E então a batalha entra na arena. “Por que não quantificar isso?” “Isso é profano!” E Victor usa a bola novamente. Ele o usou para enviar e receber pontos aos juízes. E quando invocam Deus, ele perde a paciência e joga a bola. E há uma bela cena onde Harlander a captura. E essa é a mudança de perspectiva. Harlander terá a bola com ele quando for visitá-lo em seu laboratório. E eu acho que o que é ótimo nessa cena é que ela estabelece de uma só vez a busca de Victor, as intenções de Victor, seu temperamento e a absoluta falta de incerteza, que todo tirano, todo vilão realmente tem. E ele se considera uma vítima.
