As peças que os casais adquirem ao decorar sua primeira casa geralmente são significativas. Poucas compras, porém, se mostram tão influentes quanto a feita pelos Neustadts em 1935.
Os noivos estavam navegando em uma loja de segunda mão em Manhattan, quando Hildegard Steininger Neustadt descobriu o que seu marido, Egon Neustadt, um ortodontista, descreveu mais tarde em um poema como uma “lâmpada estranha e antiquada”.
Feito de centenas de pedaços de vidro de formato estranho em um caleidoscópio de verduras e amarelos, iluminou uma cena diretamente da primavera, quando os narcisos anunciam o fim do inverno – uma cena de esperança.
De acordo com as memórias de Neustadt, ele e sua esposa perguntaram ao lojista sobre a lâmpada e foram informados de que era obra de um artista americano, Louis Comfort Tiffany. Embora eles não tenham reconhecido o nome, eles finalmente entregaram US $ 12,50 (em torno de US $ 290, em dólares de hoje) e levaram a lâmpada – com seu abajur “Daffodil” da Tiffany – onde Neustadt o colocou em sua mesa.
Embora não familiarizados com os Neustadts em 1935, as criações prismáticas de Tiffany se tornaram amplamente conhecidas e amadas por muitos. Hoje, as lâmpadas estão em exibição em locais em Nova York, inclusive no próximo Tefaf Nova York Feira de arte, em execução de 9 a 13 de maio no Park Avenue Armory.
As décadas também trouxeram a descoberta, pois os estudiosos descobriram a importância das mulheres para o sucesso da Tiffany, e os consumidores que encontraram as lâmpadas em museus e lojas os trouxeram para suas casas. Mesmo as gerações mais jovens sucumbiram ao charme das lâmpadas de Tiffany, com algumas que não podem pagar o verdadeiro negócio comprometendo os desenhos de Tiffany para tinta como tatuagens.
De acordo com as memórias manuscritas de Neustadt, que lembram a compra daquela primeira lâmpada em 1935, seus “amigos não gostaram”. Mas suas opiniões foram de pouca conseqüência.
“Tiffany se misturou perfeitamente com os móveis jacobinos em nossa casa de Long Island”, disse Neustadt ao The New York Times em uma entrevista em 1971. “Nossa casa era grande e precisava de muitas lâmpadas”, disse ele, “e os preços eram baixos”.
E assim os Neustadts compraram mais, mais de 200 deles, tornando os “uma das maiores coleções particulares de lâmpadas de Tiffany do mundo”, de acordo com Obituário de Neustadt que foi publicado no The Times em 1984.
Grande parte dessa coleção permanece na cidade de Nova York, em exibição de ambos os lados do East River: no Museu Queens, a menos de três quilômetros de onde algumas das peças teriam sido feitas Tiffany Studios em Queens; e no New York Historical em Manhattan.
O restante é mantido na coleção Neustadt de Tiffany Glass, um arquivo privado em Long Island City, contendo mais de 100 lâmpadas, 40 janelas e quase meio milhão de exemplos de vidro plano. A coleção é acessível com hora marcada, e as peças dela ocasionalmente viajam pelo país em exposições temporárias.
As lâmpadas de Tiffany no Museu Queens são exibidas graças a uma parceria com a coleção Neustadt, que também abriga as memórias de Neustadt.
Lindsy R. Parrott, diretora executiva e curadora da coleção, disse em uma entrevista por e -mail que “se apaixonou pela beleza e pela história” de Tiffany no final dos anos 90.
“Fiquei especialmente paralisado com o quanto permanecia desconhecido sobre esse artista celebrado e reconhecido internacionalmente – havia tanto trabalho de detetive que ainda precisava ser feito, o que achei tentador”, disse Parrott.
Filho de Charles Lewis Tiffany, que co-fundou a loja que se tornou Tiffany & Company, Louis Comfort Tiffany era uma artista e designer que acreditava em traduzir a beleza da natureza para as artes decorativas. Ele administrou várias empresas focadas na arte e no design da década de 1880 até a década de 1930, a mais famosa das quais Tiffany Studios, que produziu, entre outras coisas, as lâmpadas de vidro com chumbo e janelas que se tornaram sinônimos de seu nome e que, por um tempo, cativou uma população encantada com Art Nouveau. Pelo menos, eles fascinaram o público até que Styles mudou para o apelo mais mínimo do modernismo, que se enraizou após a Primeira Guerra Mundial.
Como Parrott observou, “o trabalho de Tiffany caiu profundamente em desuso em meados da década de 1930”, que explicou por que Neustadt conseguiu iniciar sua coleção por US $ 12,50.
Uma luminária de mesa da Tiffany “Wisteria”, feita por volta de 1905 a partir de mais de 2.000 peças de vidro em cascata, será exibida pela Galeria Delorenzo em Tefaf Nova York. Hoje, esses itens podem ter um preço nas centenas de milhares de dólares e são conhecidos por vender por mais de US $ 1 milhão em leilão. Em 2018, uma lâmpada de mesa de “lírio de lago” trouxe trazida US $ 3,37 milhões na Christie’s.
O quanto as pessoas estão dispostas a pagar por uma parte da história de Tiffany não é a única coisa que mudou ao longo das décadas. UM Exposição de 2007 no New York Historicalpara o qual Neustadt havia doado 132 de suas lâmpadas antes de sua morte, revelou algo que já havia se tornado não celebrado: o papel das mulheres na companhia de Tiffany.
Essa centralidade de funcionários do sexo feminino, conhecida como Tiffany Girls, foi descoberta quando dois estudiosos – Nina Gray e Martin Eidelberg – separadamente, mas quase simultaneamente desenterraram cartas escritas por Clara Driscoll para a família dela.
“A correspondência descreve seu trabalho como supervisor de designer e departamento, bem como os acontecimentos do Tiffany Studios”, disse Rebecca Klassen, curadora de cultura material do New York Historical, em entrevista por e-mail.
A Driscoll administrou o departamento de corte de vidro feminino, formado em 1892 em resposta a uma greve pelo sindicato dos vidros e dos cortadores de vidro, o que permitia que apenas homens fossem membros. Tiffany precisava de trabalhadores para concluir janelas e mosaicos para a Feira Mundial de Chicago em 1893, oficialmente conhecida como a exposição colombiana mundial, disse Klassen. “Mas também acreditava que as mulheres tinham melhor sensibilidade de cor e sensação de design naturalista do que os homens”, acrescentou. “As mulheres tiveram um impacto inegável na produção dos estúdios da Tiffany.”
Em uma entrevista por e -mail, Alice Cooney Frelinghuysen, curadora de artes decorativas americanas do Metropolitan Museum of Art, em Nova York, chamou -se de “um pouco de cruzado” para Agnes Northrop, que Frelinghuysen descreveu como um dos funcionários mais importantes da Tiffany e “um designer extraordinário”.
Onde Driscoll estava por trás de muitas das lâmpadas de Tiffany, as visões de Northrop ganharam vida nas janelas de paisagem em larga escala dos estúdios, incluindo um instalado em novembro passado no Met. A janela de três painéis que foi encomendada por Sarah Cochran, filantropo e líder na indústria do carvão, e concebida pela Northrop, oferece um vislumbre do artesanato que está no coração do trabalho de vidro da Tiffany e as mulheres qualificadas por trás.
“Somente em nossa janela, estimei mais de 10.000 peças de vidro individuais”, disse Frelinghuysen.
Noventa anos depois que os Neustadts adquiriram sua primeira peça da história de Tiffany, as lâmpadas estão de volta a favor.
“Mais uma vez, as lâmpadas ‘Tiffany’ estão por toda parte, de tatuagens à cultura”, observa o prospecto de uma nova exposição itinerante da coleção Neustadt, “Tiffany ou Ti-Phony? Uma história de desejo”, que estará em vista no Museu de Arte de Leigh Yawkey Woodson em Wausau, Wis, Wis, de janeiro a 20 de maio de 20 de 26.
Beth Mintzer, uma tatuadora que está sediada em Los Angeles, fez sua primeira tinta no estilo Tiffany em uma amiga quando estava aprendendo a tatuar em 2021. Desde então, ela fez tantos que chamou de lâmpada de negócios Tattoo Lady. “Eu os amo como um assunto de tatuagem, porque não consigo imaginar que você cresça com a idade”, disse Mintzer por e -mail.
“As gerações mais jovens cresceram para procurar peças de decoração mais únicas e únicas que têm seu próprio caráter e charme, e as lâmpadas de Tiffany definitivamente se encaixam nessa descrição”, acrescentou.
Parrott disse que achou que o entusiasmo recente por Tiffany surgiu da nostalgia, “uma nostalgia pelo que é percebido como tempos mais simples e menos complicados”.
Klassen também sugeriu que o gosto das gerações mais jovens pelas lâmpadas da Tiffany estava ligado à nostalgia. “No entanto, essa época não é a virada do século XX”, disse ela. Em vez disso, eles estavam referenciando, em suas tatuagens e opções de decoração, as lâmpadas Tiffanyesque dos restaurantes dos anos 80 e as lâmpadas com as quais seus pais decoravam.
“As autênticas lâmpadas da Tiffany comandam os preços fora do alcance, por isso faz sentido para mim que essas iterações mais acessíveis são uma base de inspiração”, disse Klassen.
Enquanto Frelinghuysen disse que encontrou a tinta inspirada na Tiffany “fascinante”, ela não conseguiu explicar.
“Gostaria de pensar que quanto mais o público está ciente e aprende sobre o assunto, mais eles apreciam”, disse Frelinghuysen, acrescentando que a janela recentemente instalada da Northrop foi incrivelmente bem recebida. “Talvez durante esses momentos cada vez mais desafiadores em que estamos vivendo agora, isso fornece alguma alegria e consolo.”
