Um documentário como o quadrinho Andy Kaufmanque morreu em 1984, deve ser um sonho e um pesadelo para um cineasta. As imagens de arquivo geralmente são usadas para sugerir um vislumbre de quem era alguém “realmente”, mas as aparências públicas de Kaufman quase sempre o envolviam interpretando algum tipo de personagem, como o homem estrangeiro doce (que evoluiu para Latka Gratas em “Taxi”) ou o cantor de boate Abrenhamente terrível Tony Clifton. Kaufman sugeriu – e os amigos concordam em “Muito obrigado” (Disponível para alugar ou comprar em A maioria das principais plataformas) – que ele estava sempre interpretando um personagem, mesmo que esse personagem fosse um cara chamado Andy Kaufman. Tentar chegar ao cara “real” nesse caso parece quixótico.
“Muito obrigado”, dirigido por Alex Braverman, apresenta vários amigos da reflexão de Kaufman sobre quem era o verdadeiro Andy, e explora elementos de sua infância para explicar algumas de suas obsessões. Mas entender o verdadeiro Andy não é o ponto final deste filme. Em vez disso, Braverman parece estar rovando em busca da fonte do apelo de Kaufman: por que os fãs querem assistir a alguém que muitas vezes era deliberadamente desanimador e exasperador? O ato de Kaufman não envolveu piadas (“eu nunca contei uma piada na minha vida, na verdade”, ele disse uma vez) e muitas vezes parecia projetado para empurrar o público, tanto quanto possível para ver se e quando eles quebrariam.
Quando, a partir de 1979, ele começou a lutar performativamente a mulheres e aitando lixo misógino, era muito difícil dizer se ele estava satirizando mulheres, feministas, misóginos, lutadores ou todos os itens acima. Ele não é o tipo de comédia que você acaba de rir e seguir em frente. Hoje podemos chamá -lo de troll.
Como mostra “muito obrigado”, Kaufman era um comediante dos desconfortáveis, os absurdos, os confusos e às vezes o terrivelmente chato. Braverman sabiamente não tenta imitar o estilo de Kaufman no filme, optando por explorar sua carreira através de filmagens antigas e conversas com pessoas que o conheciam, como Lorne Michaels, o pai de Kaufman (em entrevistas de arquivo), o comediante Bob Zmuda e a música Laurie Anderson (em novas tomadas).
A maioria das pessoas parece chegar à mesma conclusão: para entender Kaufman, você precisa pensar nele como um artista performático mais do que um comediante. Sua arte borrada tão completamente com a vida que mesmo aqueles que estavam próximos a ele não têm certeza se ele fingiu sua própria morte.
Mas se ele era um artista, então qual foi o assunto de sua arte? Afinal, uma obra de arte pretende despertar -nos um pouco, para nos fazer ver nossa realidade de uma maneira diferente. A comédia não era realmente seu assunto. O riso também não era. Em vez disso, alguns entrevistados sugerem, chegou a hora – uma parte da existência que normalmente tomamos como certa. Kaufman tinha uma capacidade preternural de permanecer imperturbável com o tempo passando, mesmo quando seu público ficou descontente, hostil ou chateado.
Portanto, mesmo se você acha que sabe o que está acontecendo, ele vai esperar até você duvidar de si mesmo. O tempo é suspenso, como se você tenha entrado brevemente em uma dimensão alternativa e, de repente, estivesse ciente de sua existência de uma maneira nova e repleta. Você começa a se perguntar se alguma coisa que ocorra naquele momento é real, ou se é um ato, ou se é uma combinação de ambos. Você começa a se perguntar se as regras da interação social ainda se aplicam aqui. Não é a sua noite comum no clube de comédia, ou na terra. Para Zmuda, “essa bagunça com a realidade é tudo o que Andy é sobre”.
