Todo mundo pensa que conhece seus músicos ou bandas favoritos por dentro e por fora: o que as letras significam, quando o estilo deles mudou, o que Fabled Event fez ou quebrou suas carreiras. Os cineastas sempre foram participantes dispostos no processo, de filmes de concerto a documentários íntimos e biópicos brilhantes. Almejamos os resultados, porque a tendência do mito é colaborativa. E às vezes envolve um pouco a realidade dobrada para obter uma história melhor.
Nominalmente, o assunto do novo documentário excêntrico “Pavimentos” (nos cinemas) é, bem, pavimento – mas, na verdade, é sobre todo o ecossistema que cria a lenda. A banda indie-rock dos anos 90 alcançou fama moderada em seu auge, terminou em 1999 e se reuniu para passeios em 2010 e 2022, que é onde os “calçados” começam. A banda tem muitos fãs duradouros, principalmente pessoas com idade suficiente para ter ido a shows ou ouvir em sua estação universitária local durante a corrida original de Pavimento. Há também muitas pessoas que nunca ouviram falar disso.
Isso faz da banda um assunto improvável para um documentário, que é a espécie de piada – e que empresta “pavimentos” seu tema maior também. Dirigido por Alex Ross Perry e editado pelo documentarista Robert Greene, é um filme difícil de descrever. Parte e parte séria, sua vibração está de acordo com seus assuntos. Há a parte do documentário, sobre a formação da banda e vários álbuns, com imagens e entrevistas de arquivo, um formato familiar para quem assiste a documentários nos dias de hoje.
Mas há pelo menos três outras coisas acontecendo dentro deste filme, filmadas pelo diretor de fotografia Robert Kolodny em uma variedade de estilos visuais projetados para recordar os gêneros que já vimos antes. Assistimos ao processo de criação e ensaio para “inclinado! Encantado!” Duas performances de oficina Em Nova York, em 2022 (um dos quais participei). Vemos a abertura de um show no estilo de museu com memorabilia.
E tecida nisso é uma filmagem que pretende ser uma olhada nos bastidores da criação de “Range Life”, uma cinebiografia no estilo de Hollywood sobre a banda. O foco principal é Joe Keery (de “Stranger Things”), que é escalado como vocalista de calçados Stephen Malkmus e passa muito de seu tempo se envolvendo em tentativas cada vez mais patetas de “entrar” na cabeça do Malkmus quase complicado. Obviamente, essa filmagem está zombando dos biópicos de músicos como “Bohemian Rhapsody” e “Elvis” – a certa altura, Keery reclama com um treinador vocal que ele não consegue se livrar dos fritados vocais de Malkmus, e os “roteiristas” estão constantemente inventando momentos mais altos.
“Range Life” não existe, embora haja cenas “de” no filme, às vezes mostradas em tela dividida com imagens de arquivo reais do momento sendo retratadas. E enquanto “inclinado! Encantado!” Conseguiu uma produção de palco, ainda não chegou à Broadway. O show do museu aconteceu – embora parte do que está sendo fabricado, incluindo alguns anúncios falsos para a Apple e Absolut Vodka que a banda não atirou – mas todos os presentes parecem um pouco atordoados e confusos, incluindo a banda. Mush todas essas peças com vídeo de arquivo de entrevistas com os músicos (nos quais, às vezes, eles apenas inventam as coisas), e a amarram com vislumbres ocasionais da tripulação de “calçadas” que fazem o filme, e o efeito é deliciosamente desestabilizador. Em algum momento, perdemos o controle de se algo aqui é real, ou se talvez tudo seja.
Esse é o tipo de ponto. A arte criada em torno de um artista – um musical, uma exposição ou definitivamente um filme – memoriza e mitologiza, e a história ganha vida própria. A calçada discreta e nunca muito popular parece ser a última banda que receberia esse tratamento, e essa é a piada. Mas também faz da banda o assunto perfeito para o que “pavimentos” está fazendo maliciosamente, e também brilhantemente.
