Escondido da vista do público durante décadas, o Retrato de Elisabeth Lederer da artista foi agora vendido em leilão por uma quantia recorde. Por que é tão valioso?
Uma pintura misteriosa e relativamente pouco conhecida de Gustav Klimt é agora a obra de arte moderna mais cara já vendida em leilão e a mais cara já vendida pela Sotheby’s. A tela provocantemente complexa, um retrato completo de Elisabeth Lederer, filha dos patrocinadores mais comprometidos do artista austríaco, foi arrematada por US$ 236,4 milhões (£ 180 milhões) em Nova York. em 18 de novembrosuperando em muito o preço pago há dois anos pela Dama com Leque, 1917-18, de Klimt, que quebrou recordes ao ser vendida por US$ 108 milhões (£ 82 milhões) em Londres em 2023, tornando-a a pintura mais cara já vendida em leilão na Europa.
A venda fez com que a tela de Klimt ultrapassasse o retrato de Marilyn Monroe de Andy Warhol, Shot Sage Blue Marilyn, 1964 (que foi vendido na Christie’s em Nova York em 2022 por US$ 195 milhões), para se tornar a segunda obra de arte mais cara a ir a leilão, atrás de Salvator Mundi (Salvador do Mundo), de Leonardo da Vinci, c 1500, que foi vendida em 2017 por US$ 450,3 milhões. (£ 343 milhões). Mas o que há nesta imagem de quase 2 metros de altura de uma herdeira de 20 anos, cuja figura estranhamente alongada parece crisálida em um vestido de seda branca brilhante em forma de casulo, que tem um preço tão impressionante?
Superficialmente, Bildnis Elisabeth Lederer (Retrato de Elisabeth Lederer), 1914-16, pode parecer carecer da opulência evidente das pinturas mais conhecidas do chamado “Período Dourado” de Klimt, a época em que ele produziu obras tão brilhantes como a sua. Retrato de Adele Bloch-Bauer I1907 e O Beijo, 1907-8. Onde essas suntuosas obras-primas brilham com o glamour da Secessão de Viena (o influente movimento que enfatiza a liberdade artística que Klimt ajudou a fundar), a imagem lírica de Lederer, criada nos últimos anos da vida do artista (Klimt morreu em 1918, aos 55 anos), pulsa com uma intensidade mais psicologicamente provocadora. As riquezas estéticas da tela são copiosas, embora mais ocultas.
AlamyApreendido por oficiais nazistas, que confiscaram a vasta coleção de Klimts de Lederer após a anexação da Áustria em 1938, o retrato ressurgiu no mercado no início da década de 1980. Foi então que entrou nas participações privadas do bilionário herdeiro da fortuna de cosméticos Estée Lauder, Leonard A Lauder, que morreu em junho de 2025. Escondido da vista do público durante décadas, o retrato tem, de certa forma, ganhado o seu tempo, esperando para voltar aos holofotes. Qualquer que seja o preço, a obra misteriosa está finalmente prestes a revelar os seus segredos. A sua história extraordinária mistura factos e simbolismo numa tapeçaria visual ricamente carregada, cuja intriga se estende para dentro e para fora da superfície da pintura.
‘Detalhes culturalmente complexos’
Realizado nos primeiros anos da Primeira Guerra Mundial, a exaltação prismática de Lederer no retrato – filha de August e Serena Lederer, uma das famílias judias mais ricas de Viena – pode ser lida como o último suspiro glorioso da Idade de Ouro da qual emergiu. À primeira vista, o elaborado conjunto de motivos enganosamente ornamentais com influência do Leste Asiático – que orbitam a jovem num deslumbrante palco intemporal de azul celeste – e a calma implosiva dos seus olhos escuros transportam-nos da turbulência acelerada da história europeia, transcendendo o tempo e o lugar. A audácia do ouro em que Klimt confiava anteriormente não desapareceu, mas foi transmutada, numa espécie de alquimia inversa, num destemor de cores vibrantes e evocativas que beira a ousadia do Expressionismo.
