No mundo da arte, fazer com que as pessoas mais jovens olhassem pinturas e esculturas muito antigas se mostrassem desafiadoras. Como uma delicada escultura renascentista pode competir com o imediatismo dos artistas postando no Instagram sobre o trabalho que eles estão fazendo agora?
A feira de arte colocada pelo Fundação Europeia de Belas Artes Em Maastricht, a Holanda, tomou algumas medidas concretas para atrair colecionadores mais jovens. A última edição da feira será realizada de 15 a 20 de março no Maastricht Exhibition and Conference Center com 273 revendedores à disposição.
Embora a feira esteja sempre repleta de mestres antigos e outras obras de arte feitas antes do século XX, ele tem aumentou a presença de trabalho moderno e contemporâneo Ao longo dos anos – se você não pode vencê -los, junte -os a eles – que agora compreende cerca de 30 % das ofertas.
“Por causa de nossa participação e alguns outros traficantes de arte contemporâneos, vemos mais colecionadores mais jovens da Tefaf todos os anos”, disse Nathalie Obadiahum revendedor de Paris que está aparecendo na feira pela quarta vez.
Ela acrescentou que a coorte mais jovem é especialmente perceptível no fim de semana, já que esses colecionadores têm maior probabilidade de ter empregos em período integral.
A cabine de sua galeria homônima, Galerie Nathalie Obadia, que também possui uma filial em Bruxelas, apresentará “Le Dernier Dimanche” (“Domingo passado”) (2024), um petróleo do pintor francês Johanna Mirabel e “The Red, The White e The Blue” (1964), um petróleo de artista americano.
Obadia disse que era precisamente a arte eclética e século de séculos oferecida em Maastricht que funcionou para ela e para clientes mais jovens.
“Os colecionadores estão realmente curiosos para conhecer melhor a arte contemporânea e, de certa forma, a Art Basel é muito especializada”, disse ela. “A mistura em Tefaf é uma ótima introdução.”
É também um contexto tranquilizador para os compradores de qualquer idade se ramificarem, disse Obadia. Alguns anos atrás, em Maastricht, observou ela, um antigo colecionador de mestre que não frequenta feiras de arte contemporâneas paradas em seu estande e acabaram comprando uma escultura de Wang Keping, um artista chinês que agora trabalha em Paris.
Outros especialistas contemporâneos da feira deste ano incluem Marianne Boesky Gallery de Nova York e Galerie Lelong & Co., que tem sede em Paris e uma filial em Nova York. Ambos estão entre os 37 expositores iniciantes.
Como parte do esforço para envolver os clientes mais jovens, os organizadores da feira estão enfatizando os prazeres da coleta multigeracional em famílias com um painel de discussão em 14 de março, apresentando Ilone e George Kremercolecionadores de antigos mestres holandeses e flamengos, e seu filho Joël Kremer, que os ajudou a criar um Museu da realidade virtual Isso permite que outros experimentem seu tesouro de tesouros.
“Recentemente, lançamos uma versão da Web do museu em nosso site, permitindo que os visitantes sem um fone de ouvido VR explorem a coleção”, disse Joël Kremer em um email. “Além disso, abrimos um novo espaço de galeria virtual, onde atualmente estamos apresentando os 24 trabalhos adquiridos desde o lançamento do museu em 2017”.
Outra inovação digital teve um teste na Maastricht Fair do ano passado e na edição de Tefaf, em Nova York do ano passado, que ocorre em maio. Alguns poucos colecionadores receberam um guia especial para a feira, o guia do Insider para colecionar – um “mapa secreto”, disse Hidde Van Seggelen, presidente do Comitê Executivo da Tefaf.
Obter acesso ao mapa digital – parte do programa emergente de colecionadores da TEFAF, seu esforço para desenvolver compradores mais jovens – é apenas por convite, e as galerias decidem quem pode ter uma.
“Os revendedores podem convidar seus jovens clientes”, disse Van Seggelen, que é um negociante de arte contemporâneo em Hamburgo, Alemanha. “Eles podem explorar a feira com algo que foi com curadoria com eles em mente.”
Os destaques para o novo mapa foram selecionados pelo decorador americano Remy Renzullo. Van Seggelen acrescentou que os trabalhos selecionados estavam “a um preço um pouco mais baixo” do que as peças mais azuis, para atravessar o ponto de acessibilidade.
Questionado sobre quais foram alguns dos destaques, Van Seggelen mantinha a mãe – a primeira regra do mapa secreto é, aparentemente: não fale muito sobre o mapa secreto.
Um revendedor de pinturas mestres antigas, Patrick Williams de Adam Williams Bine Art em Nova Yorkdisse que estava vendo muito interesse de colecionadores mais jovens, mesmo sem um mapa especial.
“Tefaf tem absolutamente mais pessoas jovens e interessadas, especialmente os nova -iorquinos”, disse Williams, 36, filho do fundador da galeria.
“Estamos vendo mais ação de pessoas com menos de 45 anos desde a pandemia”, acrescentou. A galeria mostrou em Maastricht por quase 30 anos, e este ano mostrará cerca de 20 obras.
Em sua experiência, o assunto de uma antiga pintura mestre faz a diferença para os compradores mais jovens. Ele disse que cenas religiosas não venderam tão bem. “Parte do trabalho é encontrar imagens mais seculares”, disse Williams. “Sangue, sexo e mitologia são os temas que estão funcionando.”
Uma medida de sexo, ou pelo menos de carne, é encontrada em uma das obras que Williams está trazendo “Diana e Actaeon” (por volta de 1615) pelo pintor flamengo Jacob Jordaens, que descreve uma cena da mitologia romana das “metamorfoses” de Ovid.
Na história, Diana, deusa da caça, e suas ninfas são capturadas tomando banho na floresta pelo caçador mortal. Flustered, ela joga água nele e ele se transforma em um veado. Mais tarde, ele é atacado por seus próprios cães e mortos.
Williams também está trazendo “Retrato de Johan Claesz Loo” (1650) por Frans Hals, entre os pintores mais conhecidos da Era de Ouro holandesa, e “Retrato de um jovem” (1775), de Élisabeth Vigée Le Brun, uma das pinceladas pintores de sua Era a ter feito para os artistas históricos.
Adam Williams Bine Art está aparecendo em Tefaf há décadas, mas uma galeria de posição ainda mais longa é Arte Oriental de Vandervenespecialista em obras de arte chinesas em ‘S-Hertogenbosch, Holanda. Vanderven estava entre as galerias fundadoras da feira, que realizou sua primeira edição em 1988.
Floris van der Ven, diretor da galeria, enfatizou o quão à frente ele trabalhou em uma apresentação justa – ele disse que já tinha algum material alinhado para a edição de Tefaf Maastricht de 2026.
Desta vez, seu estande inclui uma figura de Bodhisattva de aproximadamente quatro pés de altura em calcário fabricada durante a dinastia Qi do norte de cerca de 1.500 anos atrás.
“É especialmente raro nesse tamanho”, disse Van der Ven em um telefonema durante uma visita a Nova York; Ele estava prestes a olhar para algumas obras semelhantes no Metropolitan Museum of Art.
Van der Ven observou que no ano passado, ele vendeu uma peça comparável, também da dinastia Qi do norte. “Ele foi a um colecionador chinês por aproximadamente US $ 800.000”, disse ele. “Não há muitos compradores chineses que vêm para Maastricht, mas aqueles que vêm são muito sérios.”
O London Gallery Rollestonespecializado em móveis ingleses e obras de arte asiáticas, particularmente da China e do Japão, podem oferecer arte tradicional, mas pelo menos uma de suas obras pode acertar com jovens recém-casados: um Norimono de Gilt-Capper e laca e laca e elaboradamente decorado no período de Edo do Japão.
Um Norimono, às vezes conhecido como Palanquin, é uma cadeira fechada em forma de caixa na qual uma noiva seria levada para a casa da família do noivo após um casamento. Levantar este Norimono, com seu feixe de transporte de 15 pés de comprimento, requer vários atendentes. E seu interior tem seu papel de parede original, de acordo com James Rolleston, diretor da galeria.
Rolleston disse que a galeria encontrou a peça em um leilão de Londres. “Não foi bem cuidado”, disse ele. “É aqui que entra as habilidades de alguém. Limpamos e conservamos.”
A Rolleston foi fundada em 1955, mas este é o primeiro ano em que participou do Tefaf Maastricht. Entre suas outras ofertas estão um par de poltronas cobertas de bordados de George I (por volta de 1720), conhecidas como cadeiras da Wanstead House.
Rolleston disse que as cadeiras eram de um conjunto original de 12 e que tinham uma “proveniência ininterrupta”, o que significa que havia uma documentação completa da propriedade anterior – sempre uma grande vantagem e às vezes difícil de encontrar com trabalhos mais antigos.
Mas o Norimono pode receber uma grande parte da atenção do visitante apenas pelo seu tamanho. “Ele literalmente não se encaixa em nossa galeria”, disse Rolleston, acrescentando que antes da feira, estava armazenado.
Parecia ser um candidato improvável para uma compra espontânea para um colecionador particular. “Não consigo imaginar em quem ele se encaixaria”, disse Rolleston. “É o tamanho do meu primeiro apartamento.”
Suas dimensões podem restringir possíveis compradores, mas você nunca sabe. “Estamos marcando isso para um museu”, disse ele. “Mas não descartamos um colecionador comprando.”
