Val Kilmer nem precisa aparecer na tela como Iceman em “Top Gun: Maverick” (2022) para o público sentir sua presença.
No início, Mitchell, de Tom Cruise, Mitchell está mandando mensagens com seu antigo rival, Iceman, mas mesmo que ele esteja representado por palavras em uma tela, você sabe exatamente quem é, a alegria da performance barulhenta de Kilmer no filme original de 1986 ecoando através de sua memória.
Isso torna o momento em que Kilmer aparece, no final do filme, ainda mais poderoso. Maverick veio a ele para um advogado. Kilmer ainda projeta uma energia real, apenas agora seu personagem ganhou seu arrogante, o que se apresenta como sabedoria. O tempo o amoleceu um pouco, mas Kilmer não interpreta Iceman como humilhado. Em vez disso, ele está mais confiante do que nunca, uma espécie de sálvia, mesmo que os anos tenham tirado a voz, como fizeram com o próprio Kilmer, que sofria de câncer de garganta.
Parecia que todos os envolvidos sabiam que a cena em “Maverick” serviria como uma música de cisne para Kilmer, que morreu na terça -feira aos 65 anos de pneumonia. Mas, por mais breve que seja a sequência, é um lembrete de que tipo de ator Kilmer era, aquele que prosperou em escolhas inesperadas e estava constantemente ansioso para surpreender, não importa o contexto.
Em sua juventude, Kilmer parecia a estrela de cinema ideal, com uma boa aparência que era pontuada por lábios naturalmente beijáveis e beijáveis. Essa aparência clássica bonita poderia ter levado um caminho diferente e, com certeza, Hollywood ocasionalmente tentava fazer de um homem líder tradicional dele. Mais notavelmente, ele foi restrito como o vigilante no capuz em Joel Schumacher de “Batman para sempre”(1995). Mas ele prosperou mais como ator de personagem, trazendo um pouco de especiarias esquisitas para a tela.
Seu amigo Robert Downey Jr. o chamou de “cronicamente excêntrico”. Essa excentricidade é em parte o que contribuiu para relatórios ao longo de sua carreira que ele era difícil no set. É também o que o tornou compulsivamente fascinante de assistir. Ele escolheu e desempenhou papéis excenticamente. Não que ele estivesse exagerado, era que ele era perpetuamente único.
Ele poderia ter sido um grande número de vezes. Ele fez sua estréia como uma estrela do rock na paródia “Top Secret! ” (1984), inclinando -se a uma bobagem que desmentia seu treinamento em Juilliard. Iceman, apenas dois anos depois, também poderia ter sido um arquétipo que Kilmer voltou ao longo de sua carreira. Mas enquanto os personagens de Kilmer costumavam exalar uma arrogância que poderia ser autodestrutiva, ele nunca estava interessado em se repetir. Ele sem dúvida não recebeu crédito suficiente pelo quanto ele se transformou de parte para parte.
Como Doc Holliday, aquela figura lendária do oeste americano, em “Tombstone ”(1993)Kilmer afetou uma maneira de falar em xarope que era sedutora, mas também vagamente ameaçadora. Holliday está sofrendo de tuberculose e, muitas vezes, bêbado, mas em vez de balançar com intoxicação e doença, Kilmer está estranhamente imóvel. Isso o deixa fascinante e também de alguma forma irritante.
Sua dedicação pode fazê -lo parecer muito intenso. No 2021 Documentário sobre sua vida, “Val”, Ele explica que, para “Tombstone”, ele tinha o departamento de arte enchendo sua cama com gelo para sua cena final com o Wyatt Earp de Kurt Russell: ele queria sentir a dor de seu personagem como as duas partes pela última vez. O resultado é inalatadamente com alma.
Essa mesma alma pode ser vista em “Heat” de Michael Mann (1995), no qual ele interpreta Chris Shiherlis, membro do grupo de ladrões de Robert De Niro. Kilmer faz de Chris um criminoso alegremente maníaco, mas, ao mesmo tempo, ele é mais do que apenas brutalidade. Mais crucialmente, ele é um romântico terno cuja visão de mundo inteira é moldada por sua dedicação a sua esposa, Charlene (Ashley Judd). O sorria que ele dá a elapouco antes que ela sinaliza silenciosamente que os policiais estão sobre ele, é genuíno e doce. Quando o sorriso desaparece quando ele percebe que precisa deixá -la para trás para salvar sua própria pele, o resultado é de partir o coração.
Mas Kilmer também pode ser divertido de assistir na tela, às vezes apesar de si mesmo. Ele disse em um Entrevista de 2014 sobre “Top Secret!” Que os diretores, Jim Abrahams e David e Jerry Zucker, “sempre quis que eu me divertisse, mas eu queria ser bom e levei tudo a sério”. Eventualmente, ele parecia aprender a se inclinar para a bobagem, mantendo sua meticulosidade.
Sua vez na Chatty Hollywood Neoir de Shane Black, “Beijo beijo bang bang ” (2005), é um exemplo perfeito disso. Ao lado de Downey Jr. como um ator de ladrão que virou acidental, ele interpreta o investigador particular Perry Van Shrike, também conhecido como Gay Perry, porque, de fato, o personagem é gay. Kilmer disse que foi ele quem queria que Perry fosse gay. “Eu insisti,” Ele disse ao Guardian. “Eu disse: ‘Shane, temos que ter um pouco de cor aqui. Temos que suco -suco um pouco’.”
Mas, embora isso possa ter resultado em estereótipos ofensivos, Kilmer apenas faz uma refeição do diálogo rápido de Black. Sua frustração com o personagem de Downey, que se torna seu parceiro de fato, é quase encantadoramente exasperado enquanto ele grita com a arma de cerâmica de US $ 2.000 que sua mãe o recebeu como um “presente especial”.
Mais tarde, Kilmer se permitiria parecer ainda mais ridículo, interpretando o vilão conivente e intencionalmente estúpido Dieter von Cunth em “MacGruber” (2010), com base no esboço “Saturday Night Live”. Kilmer contou The Wall Street Journal: “Estou orgulhoso de quão ruim esse filme é.”
Às vezes, a história da carreira de Kilmer é contada em termos do que ele não fez. Ele não apareceu em Francis Ford Coppola, “Os Outsiders”, de The Outsiders, Optar por estrelar na Broadway. Ele se recusou a fazer O “Blue Velvet” de David Lynch. Ele só fez um Filme do Batman.
Mas, apesar de todos os caminhos que ele não seguiu, Kilmer emergiu com um corpo de trabalho que era quase desafiadoramente dele. Ele era um mudança de forma que se comprometeu com o coração, tragédia e absurdo em igual medida.
Você pode sentir o peso de seu legado no momento “Maverick”. Antes de deixar Maverick ir, ele diz: “Uma última coisa – quem é o melhor piloto, você ou eu?” Maverick responde: “Este é um bom momento. Não vamos arruiná -lo.” Aquele sorriso de Kilmer pisca enquanto ri, lembrando sua presença completamente não convencional.
